ALFARRÁBIO DO MEU CORAÇÃO

UMA PAUSA PARA... CURIOSIDADES SOBRE A TURMA DA VILA!

2011-11-23T18:04:00.002-02:00

E que tal uma pequena pausa para curiosidades e interessantíssimas histórias sobre nossos queridos personagens da Vila mais famosa do mundo?

Pesquisar sobre Chaves é uma tarefa hercúlea, minha gente! São tantas informações, tantos dados, tantos episódios que é facinho facinho a gente se perder e ficar sem saber por onde seguir!

As informações separadas, aqui, tratam de curiosidades acerca do seriado e do elenco, com informações que certamente devem constar no questionário de todo e qualquer fã assíduo do programa!

Preparados para conhecer um pouco mais sobre o "programa número um da televisão humorística"?

Então vamos lá!

Malicha, a afilhada do Seu Madruga que veio substituir a Chiquinha.

Seu Madruga tinha um primo e uma afilhada no seriado!

A família de Seu Madruga não acabou quando faleceu o seu tio Jacinto, cuja morte rendeu ao nosso Madruga uma herança e tanto: um terno usado muito acima do seu tamanho! Chespirito, dessa vez por necessidade, criou dois personagens que se apresentaram como parentes do nosso querido Seu Madruga. O primeiro foi o Seu Madroga, um primo bem parecido com ele, que surgiu num episódio cancelado pelo SBT, cuja história é quase idêntica a um outro episódio (na verdade, uma versão posterior) em que Quico fica preso dentro de uma caixa de madeira. Madroga tem todas as características do Seu Madruga (que não participou desse episódio por motivos óbvios - leia adiante) e chegou, inclusive, a dar um daqueles cascudos no Chaves. Chespirito criou às pressas o Seu Madroga porque Ramón Valdéz teve problemas de saúde e por isso não pôde comparecer às gravações desse capítulo especificamente. O primo do Madruga, então, serviu para substituir o ator que faz o "vagabundo" original da vila.

Maria Luísa Alcalá interpretou a personagem Malicha (Malu, no Brasil), sobrinha do Seu Madruga.

Outro caso parecido é o de Malicha. Essa personagem aparece em apenas três episódios não exibidos no Brasil, e foi criada por Chespirito para substituir a Chiquinha, que havia saído do elenco em 1974 para gravar seu programa solo. Depois desse período, María Antonieta de las Nieves resolveu voltar ao Chaves e Malicha desapareceu do mapa (ou melhor, da vila!).

Quem tem inveja do Quico?

Quem será que conta a verdade? Segundo Carlos Villagrán, o Quico, seu personagem estava ganhando muito mais popularidade do que os outros e chegou a ser até mais querido que o próprio Chaves. Em entrevista, chegou ele a dizer que isso causou inveja nos outros atores da série, que tentaram diminuir seu papel no programa. Villagrán, então, não aceitou o boicote dos colegas e, revoltado, decidiu abandonar de vez a família Chaves. Já Chespirito diz que o que ocorreu não foi bem assim. Bolaños afirma que Carlos Villagrán simplesmente decidiu deixar o grupo para tentar seguir carreira solo num outro seriado. Chespirito disse que, quando Carlos lhe notificou a sua saída do elenco, ele simplesmente respondeu que ficasse à vontade para decidir, tivesse boa sorte e que, se acaso resolvesse voltar, seus amigos o receberiam no programa de braços abertos. Mas isso nunca aconteceu. Quico realmente virou personagem independente e, embora não tenha feito muito sucesso, não voltou ao Chaves. Como diria o Seu Madruga: "Força de vontade! Força..."

Falando no mimado filho de Dona Florinda...

Quico, Kiko, Kico ou Quiko? Pelas anteninhas de vinil do Chapolim Colorado, que confusão! Afinal, como se escreve o nome do personagem de Carlos Villagrán? Simples: Quico é o nome do personagem criado por Chespirito. Quando Carlos Villagrán deixou o elenco para ter seu próprio programa solo, registrou o nome Kiko. Portanto, Quico é o garoto que vive na vila do Chaves, e Kiko é o personagem de Carlos Villagrán em seus programas solo - alguns capítulos deles até passaram no Brasil há um tempo, pela TV Bandeirantes.

Pópis fez com que Chaves perdesse um telespectador!

A sobrinha da Dona Florinda, pudera, fez com que Chespirito perdesse um fiel telespectador e lhe causasse um certo arrependimento. Quando criou a parsonagem Pópis, a menina mimada, tonta e com voz fanha, jamais Roberto Gómez Bolaños pensou que poderia causar um problema na vida de um menino que, fanho como a Pópis, passou a ser ridicularizado pelos seus coleguinhas da escola. O pai do garoto, indignado, enviou uma carta a Chespirito dizendo que jamais voltaria a assistir seus programas por tal motivo. Arrependido, Chespirito cancelou a segunda personagem de Florinda Meza por um ano. Depois desse período, a Pópis voltou a aparecer nos capítulos de Chaves, só que com voz normal. O curioso é que, no Brasil, a Pópis foi dublada com voz normal, só um pouco fina, no começo - quando deveria ser fanha - e, depois, foi dublada com fanhez - quando deveria ser dublada com voz normal. Mas voltando ao pai indignado, até hoje não se sabe se ele realmente deixou de assistir aos programas de Chespirito ou não resistiu e cedeu à tentação. Ah, conta tudo pra sua mãe, Roberto!

O episódio do cinema tem algo de especial...

É verdade que todo episódio, seja de Chaves, Chapolin ou qualquer outro programa de Chespirito, sempre tem algo de especial, diferente, marcante. Mas o episódio de Chaves em que todos vão ao cinema assistir ao filme do Pelé possui algo ainda mais especial. É que esse foi o primeiro episódio filmado depois que Quico deixou de vez o elenco do seriado. Neste capítulo, Dona Florinda diz ao Seu Madruga que "Quico foi morar com as tias ricas", pois isso ajudaria na sua educação. Esta foi a explicação que Chespirito deu, no seriado, para o repentino sumiço do personagem. Pode-se ver no rosto da personagem de Florinda Meza uma certa tristeza; ou seja, ela deu mais força à explicação de Chespirito, auxiliando o andar do roteiro. Realmente todos deveriam ajudar, pois fica difícil imaginar como uma mãe totalmente coruja como a Dona Florinda tivesse resolvido "entregar" seu filho a uma irmã (ou cunhada), mesmo sabendo que isso seria para um melhor futuro de seu xodó.

Sem cultura é a sua avó!

Ainda há quem diga que Chaves e Chapolin são programas idiotas que não acrescentam nada a ninguém. É certo que ambos são seriados de humor cujo objetivo principal é entreter o público, mas é errado dizer que os programas não têm cultura. Chespirito, pode-se perceber claramente, é um homem de bastante cultura e acaba passando-a para seus programas. Ele já parodiou personagens clássicos da literatura mundial como Fausto de Goethe, Dom Quixote e Guilherme Tell, além de personagens bíblicos como o Rei Salomão, personagens históricos como Cristóvão Colombo, Cleópatra e Júlio César, filmes clássicos como Cantando na chuva, humoristas mundialmente prestigiados como Charles Chaplin e o Gordo e o Magro, personagens de contos de fadas como Branca de Neve, o Alfaiate Valente e muitos outros! Para se fazer uma paródia decente, é necessário que se conheça a fundo o assunto a ser parodiado. E se ele conhecia a fundo tantas coisas assim, dos mais variados compos, desde a História até a Bíblia, passando pela Literatura, pelo Cinema etc., podemos concluir somente uma coisa: o homem é culto para caramba!

E como eram feitas as bochechas do Quico?

Extra! Extra! Carlos Villagrán não é bochechudo, não! E tampouco usava algodão dentro da boca para ficar com aquelas bochechonas do Quico. Sabe o que acontece? É que Carlos Villagrán tem um problema raro na face: ele consegue inflar as bochechas e fazê-las parecerem inchadas. E pode falar normalmente fazendo isso, só não pode comer. Por quê? Porque se ele come com a bochecha "cheia", a comida cai no "buraco" que fica nas laterais da boca. Numa de suas vindas ao Brasil, em entrevista ao Programa Livre, de Serginho Groisman, Carlos Villagrán demonstrou à plateia presente que não usava enchimentos na boca e que também não tinha as bochechas grandes! Era tudo somente uma questão de utilizar-se habilidosamente de um defeito físico!

E, a propósito, como surgiu o Quico?

Em 1971, Chespirito disse a Carlos Villagrán que escolhesse um traje de criança, pois ele interpretaria o personagem Quico. Carlos encontrou o traje de marinheiro, mas não queria se parecer com um outro personagem mexicano de humor, Chabelo, famoso na época. (Em tempo: no ano de 1994, Chabelo chegou a fazer, com María Antonieta de las Nieves, o programa La Chilindrina en apuros.) Então, Villagrán colocou aquele chapeuzinho e foi perguntar a Chespirito como ele deveria falar: com ou sem as bochechas infladas. Nem é preciso dizer que Chespirito o preferiu com as bochechas de "buldogue velho", não é mesmo?

E o sumiço da Chiquinha?

Entre os anos de 74 e 75, María Antonieta de las Nieves decidiu se separar do grupo e tentar uma carreira solo. Por isso vimos alguns episódios regravados e outros com gravação inédita sem a presença da personagem que ela interpretava, a Chiquinha. Mas o que talvez ninguém saiba é aonde ela foi se meter. Erra quem acha que ela foi tentar um seriado humorístico solo, como fez Carlos Villagrán. Não, María Antonieta só fez isso depois, bem depois, na década de 90. Naquela época, entre 74 e 75, quando deixou o elenco de Chaves e Chapolin, nossa querida Chiquinha foi trabalhar no Canal 13 do México, apresentando um programa de variedades que ela mesma conduzia e que se chamava Pampa pipitzin. Não obteve muito êxito e logo voltou aos seriados que lhe deram fama.

Uma trajetória e tanto!

O programa Chaves foi transmitido ininterruptamente por toda a década de 70, de 80 e até de 90, mas, em seus últimos anos, sofreu uma triste perda de qualidade e, conseqüentemente, de audiência. De fato, a grande maioria dos capítulos que se transmitem na América Latina correspondem aos programas gravados nos anos 70 e no início dos anos 80, quando estava em seu ápice de popularidade. Em meados dos anos 90, vários protagonistas do elenco saíram por problemas de saúde (Raúl Padilla, Angelinez Fernández, Edgar Vivar), as cenas se tornaram lentas e o humor, mais léxico que visual.

O envelhecimento de Roberto Bolaños, com quase 70 anos naquela época, não colaborava para que ele continuasse com o papel de Chaves, até porque as câmeras evitavam closes e os capítulos foram reduzidos a espaços dentro do programa semanal Chespirito. Esta fase dos seriados, nós vimos aqui no Brasil no programa Clube do Chaves. O último capítulo gravado de Chaves foi em 1995, fato que fechou a história de um dos programas mais transcendentais da televisão humorística latinoamericana. Assim, Chespirito cancelaria todos os seus personagens interpretados por si próprio para se dedicar como produtor, escritor e ator de teatro.

A ilusão deve permanecer

Há algum tempo, quando Chespirito foi entrevistado no programa Show de Cristina, apresentadora que fazia alguns programas especiais no México, o humorista contou uma história curiosa: em uma certa viagem que fez à Colômbia com todo o elenco do programa Chaves, estavam visitando alguns sítios turísticos e viajavam de ônibus. Em uma parada, um garotinho que vendia doces subia em todos os ônibus para vender sua mercadoria. Quando entrou no ônibus em que estavam os atores, ficou paralisado ao ver Chespirito. No mesmo instante, o garotinho pegou todas as moedas que estavam em seu bolso e entregou ao "Chaves", dizendo: "Tome, para que compre o seu sanduíche de presunto"; Roberto Bolaños ficou espantado diante da atitude do pobre menino e aceitou o dinheiro, emocionado: não quis que a ilusão daquela criança acabasse.

Nossa fonte: Chaves Online

TUDO SOBRE CHAVES: PATY

2011-11-22T20:08:00.002-02:00

Ela e sua tia Glória foram as únicas personagens a ganhar vários rostos ao longo de toda a série.

Quem não se lembra da garotinha bonita e indefesa que arrebatava o coração dos meninos da Vila e punha a Chiquinha louca de ciúmes cada vez que era alvo das atenções e delicadezas do Chaves e do Quico?

Impossível deixar de lado uma personagem que, mesmo tendo aparecido tão pouco, sempre é lembrada com muito carinho e saudosismo pelos fãs.

Nossa estrela de hoje no "Tudo sobre Chaves" é ela, a encantadora Paty!

A menina bonita da Vila

Paty mora em um apartamento da Vila com sua tia, Glória. Ela é uma menina encantadora, principalmente aos olhos do Chaves e do Quico. Quando os meninos a veem, enchem a doce garota de mimos, fazendo Chiquinha se roer de ciúmes e, por raiva, querer roubar o seu encantador ursinho de pelúcia ou lhe aplicar alguma travessura.

Para quem não se recorda, a personagem já foi interpretada por quatro atrizes: uma "anônima" (os sites de fãs na rede não conseguiram identificar o nome da moça que interpretou a vizinha bonita pela primeira vez!); Rosita Bouchot, em 1975, foi a segunda da sequência; Ana Lilian de la Macorra foi Paty de 1978 e 1979, na terceira versão e, por fim, Verónica Fernández, filha da atriz Maria Antonieta de las Nieves (Chiquinha), interpretou Paty no "Clube do Chaves".
Acompanhe o quadro abaixo, devidamente numerado, para relembrar o rosto de cada uma das atrizes que interpretaram a personagem no seriado Chaves:

Mesmo com tantas versões, no Brasil, onde o seriado ainda é transmitido pelo SBT, é possível ver somente os episódios em que a atriz Ana Lilian de la Macorra interpretou a personagem.

Ana Lilian, para quem não sabe, era uma das produtoras dos programas Chaves e Chapolin nos anos 70 e, depois da sua participação como atriz nos programas de Chespirito, continuou trabalhando na Televisa, na produção de diversas novelas e séries. Paralelamente a sua atividade artística na televisão, Ana formou-se psicóloga.

Segundo o ator Edgar Vivar, em recente entrevista, Ana Lilian era assistente de produção da série e nunca foi atriz de verdade mas, devido ao seu carisma e beleza angelical, em 1978 acabou ganhando o papel de Paty em diversos episódios da série.

Atualmente, segundo informações não-oficiais, Ana Lilian trabalha como psicóloga na Cidade do México, tendo escrito diversos artigos em periódicos e revistas mexicanas.

Ontem e hoje: o tempo foi gentil com a graciosa Ana Lilian!

Curiosidades:

• Semelhante ao que se passa com a Chiquinha, Nhonho também demonstrava, em alguns momentos, não gostar muito da menina. No episódio "O amor chegou à vizinhança", por exemplo, Nhonho convida Chaves para brincar com ele de bombeiros. Quando Chaves menciona Paty, pretendendo convidá-la para brincar com eles, Nhonho se recusa e não deixa Paty entrar na brincadeira. Apesar disso, em outro momento, Nhonho demonstrara algum interesse por ela no episódio "Dia dos Namorados", uma vez que esperava que ela lhe entregasse um bilhete de amor. Contudo, fãs apaixonados da menina eram mesmo o Quico e o Chaves, que tudo faziam para lhe chamar a atenção ou ganhar dela alguns beijinhos como recompensa!

• No episódio "Aula de Ciências Naturais" (aquele das pérolas), Paty é chamada por Professor Girafales, porém seus colegas de classe respondem que ela não foi à escola pois estava doente;

• Paty foi introduzida como convidada no seriado, assim como sua tia Glória, Dona Edwiges, Senhor Furtado, Senhor Carequinha, Cliente do Restaurante de Dona Florinda, entre outros;

• Paty aparece no clipe "O dia das crianças" e é a única personagem que carrega uma placa de língua inglesa. A placa dizia: "Adults go home", ou seja, "Adultos, vão para a casa!";

• Nos gibis do Chaves, publicados pela Editora Globo, Paty foi confundida com Pópis, originando uma personagem híbrida das duas primeiras. A "Pópis" dos quadrinhos brasileiros, assim, possuía características que lembravam muito mais as da Paty no seriado, como o fato de ela ser mais bonita e do Chaves e do Quico serem apaixonados por ela;

Nos quadrinhos brasileiros, Paty e Pópis se fundiram numa mesma personagem.

• Paty é uma das poucas personagens cujas intérpretes não integram ao elenco do Chapolim, excetuando-se Rosita Bouchot, que fez a segunda versão. Mas Ana Lilian trabalhou na produção tanto de Chapolim quanto de Chaves;

• "Patricia Jiménez" é o nome completo da personagem.

Galeria das Paties: acompanhe imagens das várias versões da personagem.

Morena, de fita nos cabelos. Esta foi a primeira cara da personagem, em 1972.

Traços que lembram os da atriz brasileira Alessandra Negrini.

A segunda Paty e seu urso de pelúcia gigante.

Com vestidinho que fazia propaganda do Chapolim Colorado!

Conversando com o Chaves no pátio da Vila.

Ana de la Macorra: a nossa eterna Paty.

Traços angelicais a transformaram na melhor Paty de

todos os tempos, segundo afirmam os fãs da série.

A quarta e última Paty, a filha de Maria Antonieta de las Nieves.

Sem dúvida, a menos bela de todas elas.

Bônus: Vídeo gravado em 11 de novembro de 2011 (11/11/11) mostra como está a atriz Ana Lílian de la Macorra na atualidade! Nele a atriz convida as pessoas a "vibrarem alto" nesta data especial para retribuir ao Universo toda a energia que ele nos oferece. Aperte o play e confira!

ENTREVISTA COM MARIA ANTONIETA, A CHIQUINHA!

2011-11-22T18:50:00.000-02:00

Em rápida passagem pelo Brasil no mês passado, Maria Antonieta contou aos

jornalistas um pouco de sua vida e carreira.

“Dizem que sou maravilhosa, que me amam e choram”. É assim que a atriz mexicana Maria Antonieta de Las Nieves, a Chiquinha, do “Chaves”, descreve o tratamento que recebe dos brasileiros. Pela primeira vez no Brasil, a atriz que deu vida a uma das personagens mais carismáticas da televisão conversou com a imprensa antes de participar do “Programa do Ratinho”.

Durante o breve bate-papo com jornalistas, ela falou sobre a experiência de participar do “Chaves” e do início de sua carreira, ao seis anos de idade. Além de cantar, dançar e atuar, seu grande sonho era se tornar bailarina. “Depois entrei para o mundo da televisão e comecei a fazer novelas. Até que um dia, fui apresentada ao ‘Chaves’. Ele fazia um programa que passava aos sábados e me convidou, em 1968. No começo eu não queria, pois não imaginava fazer comédia. Fui convencida, pois me falaram que para ser uma boa atriz era necessário saber fazer humor e drama”, contou.

Com seu jeito engraçado mesmo depois de anos, Chiquinha fez muita gente rir ao relatar a experiência de gravar pela primeira vez. Ela contou que ficou tão nervosa que ficou com vontade de ir ao banheiro. “Nesse momento, parecia que eu tinha mariposas no estômago. Quando acabei de gravar, o Roberto Bolaños (que interpreta o Chaves) falou que eu precisava só um pouco mais de timing, mas assinei contrato”.

Ela disse também que participar do seriado sempre foi um grande prazer. Sobre seus episódios favoritos, ela cita três: o memorável capítulo de “Acapulco”, o episódio da “Boa Vizinhança” e o que acusam o “Chaves” de ser o ladrão da Vila. “Foi muito bom gravar este último. O Chaves deu uma boa lição no ladrão, dizendo que não desejava o mal dele, e sim que ele se tornasse uma pessoa boa. A mensagem foi linda”, disse.

Briga com Bolaños

Ao ser questionada sobre a briga com Roberto Bolaños, a atriz brincou: “Não me lembro do que aconteceu, minha memória é muito fraca”, mas depois esclareceu o motivo da confusão. O desentendimento ocorreu quando Bolaños decidiu acabar com as gravações do seriado.

Maria Antonieta recebeu convites para continuar gravando a personagem Chiquinha e conseguiu os direitos autorais dela. “O fim do ‘Chaves’ foi muito estranho. Do nada paramos de gravar, todo mundo queria uma resposta e ele disse que nunca mais gravaríamos. Então eu disse: ‘Se você não quer continuar fazendo o seu papel, eu quero continuar com o meu’”, recorda.

Família

A atriz veio ao Brasil acompanhada de seu marido, Gabriel Fernándes, o narrador dos capítulos originais de “Chaves”. Os dois se conheceram antes das gravações e já estão casados há 40 anos. Eles têm dois filhos, cinco netos e uma cachorrinha.

Uma curiosidade que poucos sabiam é que a personagem Paty (em sua última versão, do programa 'Clube do Chaves'), é filha real de Maria Antonieta. A mexicana falou que sempre se emocionava nas cenas gravadas com a filha.

Fonte: Yahoo

TUDO SOBRE CHAVES: DONA FLORINDA / PÓPIS

2011-11-22T14:36:00.001-02:00

E quem nunca ficou com raiva da megera número um dos seriados televisivos, hum?

Antipática, grosseira, convencida e arrogante, Dona Florinda é, com certeza, uma referência muito comum quando se fala de personagens-tipo em comédias de costume, como é o seriado Chaves.

Simpática ou não (e há quem afirme que, nos bastidores, a senhora Bolaños não é muito diferente da personagem que interpretou durante anos, na vila!), Dona Florinda, assim como seus colegas de elenco, é peça fundamental no cenário cômico criado por Chespirito, protagonizando muitos momentos hilários e nos fazendo rir de sua pretensa superioridade em relação aos demais, bem como de seu amor superprotetor em relação ao seu "tesouro", Quico.

Dando continuidade a nosso especial "Tudo sobre Chaves", falamos, hoje, da atriz que deu vida à mamãe do Quico e também à chatinha da menina Pópis: Florinda Meza.

No auge da sua beleza, na década de 70, quando gravava o seriado Chapolim.

Um pouco da atriz

Florinda Meza nasceu em 8 de fevereiro de 1948, em Juchipila, no México.

Quando pequena, seus pais se separaram e a deixaram aos cuidados dos avós, que logo falaceram, deixando Florinda e seus irmãos à deriva. Desta maneira, diante das primeiras dificuldades enfrentadas, seu caráter se fortaleceu e forjou sua personalidade firme, determinada e decidida.

Em sua juventude, sua vocação artística a levou a estudar arte dramática na ANDA (Asociación Nacional de Actores). Trabalhou como atriz de comerciais para televisão e teve diversos outros trabalhos, como o de secretária, para poder pagar por seus estudos.

Sua evidente capacidade a fez integrar a exitosa equipe de Roberto Gómez Bolaños no ano de 1969 e foi o próprio Chespirito quem a descobriu quando ela atuava em "sketches" de programas humorísticos da casa. Ele então a convitou para fazer parte do seu programa "Los super génios de la mesa cuadrada".

Desde então se converteu na estrela feminina da série "Chespirito", realizando diversas caracterizações como Dona Florinda, Chimoltrufia, Pópis, Rosa Rumorosa etc. Aí também começou a florecer seu talento literário, o qual se precebe em várias adaptações de feitas de antigos episódios de "Chespirito", em que formalmente assume o ofício de escritora/redatora.

Ao longo dos anos da relação profissional surge um laço amoroso entre Roberto Gómez Bolanõs e Florinda Meza, mas os dois só se casaram oficialmente em 2005, após mais de 30 anos juntos.

Uma curiosidade acerca do trabalho de Florinda é que, dado o enorme sucesso de sua personagem "Chimoltrufia", a atriz lançou sua própria revista semanal baseada nesse personagem, alcançando grande êxito editorial.

Hoje em dia ela vive no México, sempre ao lado do marido Bolaños, já muito idoso e vítima de algumas limitações devido a sucessivos problemas de saúde que o debilitaram muito.

Florinda Corcuera y Vidialpango (viúva de Frederico Matalazcayano)

Mais conhecida como Dona Florinda (no original Doña Florinda) é uma personagem da série Chaves interpretada por Florinda Meza. A personagem participou de todas as temporadas da série clássica, da série Chespirito e também da recente série animada.

Uma senhora rude e grossa, Dona Florinda mora na casa 14 da vila. Viúva de um marinheiro chamado Frederico, Florinda cria sozinha o mimado e invejoso filho Quico. Florinda detesta a vila onde mora e sonha em, um dia, deixar o miserável lugar para se mudar para um local de "mais categoria". Arrogante e presumida, Florinda gasta o pouco dinheiro que ganha da pensão do falecido marido comprando mimos para seu filho, a quem protege com unhas e dentes. Vê todos na vila como mulambentos e pobres, não se importanto em parecer simpática. Sempre mal-humorada, Florinda adora distribuir tapas e pancadas a quem ela considera o maior vagabundo e mais ordinário homem do mundo: o Seu Madruga.

Seu mau humor e aparência envelhecida lhe valem alguns engraçados apelidos entre os demais moradores da Vila como o de "velha coroca", "velha carcomida", "velha briguenta", "velha valentona", "cara de vela derretida", "monstro do espaço", entre outros.

Apesar de tantos defeitos, Dona Florinda é uma exímia cozinheira, e está sempre preparando deliciosos bolos e quitutes, especialmente para sua maior paixão: o vaidoso Professor Girafales. Os dois apaixonados ficam minutos congelados quando olham um ao outro. Florinda sempre lhe oferece uma xícara de café e, em troca, o Professor sempre lhe dá um buquê de flores.

O restaurante de Dona Florinda

No último ano da série clássica, Florinda, aconselhada por Girafales, comprou o botequim da esquina, transformando-o em um restaurante. Na verdade, o restaurante foi uma criação de Roberto Bolaños para dar um novo ar e uma nova função à personagem Dona Florinda: com a saída de Carlos Villagrán, o Quico, e de Ramón Valdéz, o Seu Madruga, Florinda corria o risco de ficar "apagada" no seriado, uma vez que sua ação estava essencialmente vinculada aos mimos do filho e a sua tumultuada relação de antipatia com o Seu Madruga.

O curioso é que, talvez mesmo "sem querer querendo", Dona Florinda acabou se tornando um pouco mais gentil nesta fase. Em seu restaurante, muitas vezes, a vemos de ânimo mais sereno e ligeiramente mais cordial com a "gentalha" da Vila.

Para compensar o menor destaque dado à Dona Florinda depois da saída de Quico, Bolaños aumentou a participação da esposa no núcleo infantil da série, colocando a Pópis como personagem fixo entre o Chaves, a Chiquinha e o Nhonho.

"Conta tudo pra sua mãe, Quico!"

A menina boba e fanha é a prima do Quico e muito parecida fisicamente com sua tia, Dona Florinda. Sempre com sua boneca Serafina, Pópis se esconde atrás do primo e não hesita em mandá-lo "contar tudo para sua mãe" quando alguém o aborrece ou machuca.

Depois de sua estreia na escolinha, Pópis começou a ser mais participativa com a saída da Chiquinha, se tornando uma "estepe". Nhonho, aparentemente, tem uma paixão não correspondida por Pópis.

Curioso é que Pópis não é fanha no México: ela o era no ínicio, em suas primeiras aparições, mas Chespirito recebeu uma carta do pai de um garotinho fanho que dizia que os colegas do menino tiravam sarro do seu problema na escola, por causa da personagem, e dizia ainda que, se aquilo continuasse, nunca mais ele iria deixar o filho assistir aos seus seriados. Tal carta abalou bastante o sensível Bolaños e o fez sumir com a personagem por mais de um ano. Tempos mais tarde, Pópis voltou ao seriado, mas já não era mais fanhosa.

No Brasil, no entanto, o processo foi justamente ao contrário: nos primeiros episódios dublados com a personagem, ela falava normalmente e depois, numa resolução da equipe de dublagem, para que a personagem se tornasse mais cômica, ficou fanha.

Mas o que significa o nome "Pópis"?

Há muitas explicações para o nome de Pópis. Alguns dizem que este é o verdadeiro nome dela, outros, que é apenas um apelido. Mas a versão mais aceita entre os fãs da série é a de que o seu nome seria Maria Papisa (nome muito comum no México) mas, por um erro de registro em cartório, acabou virando "Maria Popisa", daí originando o apelido Pópis.

Tal tia, tal sobrinha!

Assim como Dona Florinda, Pópis coleciona alguns bordões. Veja, abaixo, alguns dos mais famosos:

Dona Florinda:

"Professor Girafales... Que milagre o senhor por aqui!"

"Não gostaria de entrar e tomar uma chícara de café?"

"Mas é claro que não. Pode entrar!"

"Vamos, tesouro, e não se junte com essa gentalha!"

"E da próxima vez, vá dar beliscões na sua avó!"

"Isso é o que se tem de aguentar quando se é lá da alta!"

"Vamos! Continue... continue!"

"Frederico!"(Quando se irrita com o Quico)

Pópis:

"Ah! Conta tudo pra sua mãe..."

"Mas eu vou te acusar!"

"Gritou comigo?!"

"Vou contar tudo para a minha mãe!"

"Serafina! Toma, toma, toma!"

Nossas fontes de consulta:

Chaves Web

Chespiritopedia

Wikipédia

TUDO SOBRE CHAVES: SEU MADRUGA

2011-11-21T17:25:00.006-02:00

Nome completo: Ramón Valdez.
Personagens que interpretou: Don Ramón (Chaves) e vários outros em Chapolim.
Data de Nascimento: 2 de setembro de 1923.
Data de Falecimento: 9 de agosto de 1988.

E não é à toa que, quando se pergunta a um chavesmaníaco sobre sua personagem preferida no seriado, não raro se escuta como resposta: "O Seu Madruga, claro!"

Talvez pelo comportamento tipicamente brasileiro, pelas caras engraçadas e o tipo físico propício ao humor espontâneo, Ramón Valdéz imortalizou a personagem na lembrança de todos nós.

Seu carisma e talento inegáveis renderam momentos extremamente hilários ao seriado mexicano mais querido do Brasil.

Querido pelos colegas de elenco tanto quanto pelos fãs, Ramón nos deixou há 23 anos e o Alfarrábio traz aos seus leitores uma rápida biografia do ator, através da qual você conhecerá fatos curiosos e importantes de sua carreira na televisão.

QUE É QUE FOI, QUE É QUE FOI, QUE É QUE HÁ?

Ramón nasceu na Cidade do México mas, ainda bebê, se mudou com a família para Ciudad Juárez. Tornou-se ator assim como os seus irmãos, Tin Tan e El Loco Valdez. Com o papel de um bêbado, Ramón entrou para o elenco do programa Los Supergenios de La Mesa Cuadrada, ao lado de Roberto Gómez Bolaños, Ruben Aguirre e Maria Antonieta de Las Nieves. Logo Bolaños criaria os inesquecíveis personagens Chaves e Chapolin e Ramón foi convidado para participar das séries. Ele ficou no programa até 1979, quando Carlos Villagrán, o Quico, deixou o elenco para ter seu programa solo. Valdéz o acompanhou (sendo substituído por Raul Padilla, que fazia o carteiro Jaiminho), mas tempos depois, retornou ao elenco de Chespirito, devido a um desentendimento com Villagrán. Depois de retornar ao seriado Chaves, ficou na série por pouco tempo.

Durante o período em que ficou fora das séries, de 1979 a 1981, foi alvo de severas criticas por parte de Bolaños. Em 1979, o criador e intérprete do Chaves deu uma entrevista em que repreendia muito as saídas de Ramón e Carlos. Sobre Valdéz,Chespirito disse que ele não tinha nenhuma esperteza, era mais traidor que Villagrán e que só podia estar louco em abandonar seu programa.

De volta aos domínios de Chespirito, a segunda saída de Valdéz aconteceu por causa de constantes desentendimentos com Florinda Meza, esposa de Chespirito, que começava a se meter em tudo o que dizia respeito às séries, como produção, direção, etc, e isso, ao que parece, não agradou a Valdéz (pelo que se comenta nos bastidores do seriado, nenhum dos atores da série se entendia muito bem com a temperamental Florinda, a quem chamavam de a "Dama de Ferro"!)

Com a Bruxa do 71, digo, a Dona Clotilde, nas histórias em quadrinhos

publicadas no Brasil pela Editora Globo.

Fumante assíduo, Ramón foi internado com um câncer, no ínício do ano de 1988, vindo a falecer em 09 de agosto do mesmo. Uma passagem emocionante ganhou corpo quando Carlos Villagrán o visitou e, segundo relato de amigos presentes, combinou “de se encontrar com ele no céu”. Ramón o contrariou, mantendo o bom humor que sempre tivera ao devolver: “Não seja louco, Carlos! Nos vemos lá embaixo, no inferno!”.

A morte de Valdéz foi duramente sentida pelos amigos mais próximos. Segundo sua filha, Angelines Fernández, a intérprete da famosa Bruxa do 71, ficou muito tempo ao lado do túmulo de Valdez, após o seu sepultamento, conversando com ele. Edgar Vivar, o Senhor Barriga, diz ter sabido da notícia ao voltar de uma viagem, ainda no aeroporto e ter rompido em prantos imediatamente. Bolaños, por sua vez, afirmou à imprensa mexicana que o único humorista que já o fizera rir de verdade, na vida, foi Valdéz, enaltecendo o talento e vocação nata do ator. Maria Antonieta de las Nieves, a Chiquinha, se emocionou em uma entrevista quando lhe perguntaram sobre Ramón Valdez, chorando muito. De Las Nieves disse que Don Ramón era como seu pai de verdade e chegou até a gravar uma música em sua homenagem, que sempre dedicava a ele em suas apresentações por circos, no México.

Uma figura tão carismática e tão querida como a do bom e velho Seu Madruga sempre irá povoar nossas melhores lembranças de forma muito querida e nostálgica.

Fica registrada, aqui, a nossa afetuosa e singela homenagem ao grande ator.

Nossas eternas saudades, Seu Madruga!

As melhores frases do Seu Madruga

Você já as ouviu e, provavelmente, morreu de rir com elas! Nós, do Alfarrábio, preparamos a maior coletânea de frases famosas desse personagem tão querido! Vamos recordar?

“Eu sabia que você era idiota, mas não a nível executivo!”
“Que que foi, que que foi, que que há? Digo…”

“Não há nada mais trabalhoso do que viver sem trabalhar!”
“A vingança nunca é plena, mata a alma e a envenena.”
“Não existe trabalho ruim. O ruim é ter que trabalhar.”
“Mas tinha que ser o Chaves mesmo!”
“As pessoas boas devem amar seus inimigos.”
“Olha os churros! Churros!”
“Sou pobre, porém honrado!”
“Isto é uma caliúnia! Uma caliúnia! Você sabe o que é uma caliúnia?”
“Por 100 mangos eu posso até ser a madrinha do casamento!”
“Só não te dou outra porque…”
“Como ousa me acordar às 10 da madrugada, Chaves?!
“Puxa, repuxa, recontrapuxa!”
“Estou juntando para te dar tudo de uma vez, um montão no fim do ano.”
“Vá ver que horas são na Catedral de Londres.”
“Lembre-se que eu sou um velho lobo do mar…”
“Chaves vai ver se a porca do vizinho botou um ovo!”
“Somente as pessoas ruins sentem prazer em ver o sofrimento alheio”
“Chaves, a diferença entre as duas Alemanhas é simples, é que de um lado se toma Vodka, e do outro cerveja.”
“Não estou triste porque não arranjei emprego. Estou triste porque consegui arranjar.”
“É como se fosse naquele programa do pede mais um!”
“Você sabe quanto custa trazer um artista do estrangeiro? Ainda mais sendo de outro país?”
“Claro! São todas iguais, primeiro amor, amor, amor! Depois vem a cacetada!”
“Chapéu, sapatos ou roupas usadas quem tem!”
“Essa caveira significa prerigo! PRE-RI-GO!”
“São todas Iguais, primeiro ficam com o chapéu, depois acabam ficando com a carteira.”
"Estou falando com a mula, não com seus carrapatos!"
"Devemos perdoar as ofensas, devemos perdoar as afrontas... Devemos perdoar os aluguéis atrasados!"
"Vá até a esquina e veja se meu burro está bem amarrado!"
"Pra aprendermos outro idioma temos que estudar anatomia, já que a língua faz parte do corpo humano."
"Mas é muita barriga, Senhor Bondade... Digo, digo... "
"Tá me chamando de troglodita? Ah, bom... Pensei que tivesse dito poliglota."
"Atores vemos, costumes não sabemos!"
"Tem uma coisa que não inventaram, e que eu estou a ponto de inventar, são as bolas feitas com bochechas de moleque aloprado!"
"Sabe o que eu faço quando gritam comigo? Eu vou pra minha casa..."
"Se soubesse que tinha mandado um idiota fazer isso, tinha ido eu mesmo."
"Posso não ter um centavo no bolso, mas tenho um sorriso no rosto e isso vale mais que todo dinheiro do mundo."
"Minha senhora, se acha que pode me comprar com alguns presentinhos, eu vou lhe dizer uma coisa... eu aceito!"
"Eu sempre deixo as vagas de empregos para os mais jovens, e venho adotando essa nobre atitude desde os meus 15 anos!"

"O porco perde os dentes, mas não perde a barriga."
"Vocês não podem viver um único dia em paz?! Em paz: P,A,S, paz!”
"O burro empaca perto do trigo…"
"Quando a fome aperta, a vergonha afrouxa…"
"Como dizia meu velho avô: ‘Se quiser vir a ser alguma coisa, que devore os livros!"
"Estou juntando para te dar tudo de uma vez, um montão no fim do ano."
"Isso é a primeira coisa que se deve ensinar na escola: a prenunciação."
"Acontece que o Quico está perguntando quem foi Cristóvão Colombo e Cristóvão Colombo foi quem descobriu o México. Tem que se estudar, Chaves, para não ser burro."
"O quê? Na escola nunca te ensinaram botânica? Bogotá é um país!"
"Isto aqui é gesso, gesso, J-E-S-O, “gesso”. Está faltando o acento, mas o que esse burro vai saber?"
"Sabe como é, todo esse tipo de porcarias: papéis, lixo… Florinda!"
"Para o amor não há barreiras. Todas se rompem!"
"Pra que comparar minha humilde casinha com um hotel tão luxuoso? Seria o mesmo que compararmos a senhora com a Maitê Proença!"
"Moça bonita! Moça bem feita! Moça formosa…"
"Só não te dou outra porque…"
"Mas que diabos…"
"Pois saiba que eu tenho o suficiente para pagar até a sua risada!"
"Com um colaborador como o Chaves, o êxito da venda de balões está totalmente assegurado!"
"Uma licencinha pro Madruguinha que vai tomar um cafezinho!"
"Sou um cidadão consciente, não fanático!"
"Mas é de enlouquecer!"
"Se eu fosse o Professor Girafales, sabem o que eu diria? Que vocês se colocaram entre a mulher que eu amo e eu. Sim, ela também me ama, porque temos um compromisso de ternura. E tenho certeza do amor dela, e ela do meu. E vocês o que fazem? Querem separar dois corações que batem ao mesmo tempo quando estão juntos? Assim, olha! Ah, mas o que vocês não sabem que para o amor não há barreiras… Todas se rompem! E vocês o que fazem? O quê? Vocês vão agora querer impedir que duas almas gêmeas que tanto se desejam fiquem juntas? Está certo. Eu vou ser o mensageiro do amor, sem me importar com as pancadas que eu vou receber. Porque ninguém, absolutamente ninguém vai impedir a luta, a luta que eu vou travar, com o objetivo de unir essas duas almas! E é por isso que o coração, que o coração bate forte! Tenho dito! Nada vai me deter! Nada!"
"Higiênicos churros de Dona Florinda… Ai que droga! Velha ridícula!"
"Vocês são moles com M de muito e medrosos com M de máximo. E além de moles com M de muito e medrosos com M de máximo, vocês são metidos com M de mal criados e medíocres com M de pátio da vila! ‘Mas pátio da vila não tem M!’ É dos muros em volta."

Bônus: confira um vídeo com várias pérolas do Seu Madruga!

Seu Madruga na rede!

E não é novidade pra ninguém que, sendo o personagem mais querido de toda a Turma do Chaves, o Seu Madruga tenha ganhando inúmeras homenagens de fãs do mundo todo pela rede. São paródias, charges, histórias em quadrinhos, montagens, enfim, diferentes formas de relembrar o saudoso Ramón Valdez e manter a sua memória viva entre nós! Um exercício fabuloso de criatividade e afeição a esse grande ídolo. Abaixo, então, selecionamos algumas imagens coletadas ao longo de anos na internet. Esperamos que você aprecie esta grande festa do humor!

TUDO SOBRE CHAVES: DONA CLOTILDE

2011-10-12T22:00:00.003-03:00

"Quem é bruxa? Eu sou uma senhorita!" - a simpática Dona Clotilde abre nossa "Semana Chaves"!

E o nosso especial começa com uma personagem extremamente carismática no universo fascinante de tipos que é a vila do Chaves: ~~a bruxa do setenta e um~~ Dona Clotilde!

Como negar seu carisma e sua importante contribuição ao programa que vem marcando gerações e é, até hoje, sucesso no mundo todo?

Revendo, recentemente, alguns episódios do seriado, percebo como "Dona Clô" sempre foi, a meu ver, muito mais carismática que a megera da Dona Florinda, por exemplo. Pena que a personagem seja uma das que menos aparece ao longo dos episódios exibidos aqui no Brasil.

Pesquisando sobre a atriz, descobri que uma das razões para sua pouca participação era o triste fato de que Angelines Fernández sofria de depressão, por conta da forma como era tratada pelas crianças fora dos estúdios de televisão - algumas tinham muito medo dela e isso a deixava bastante deprimida.

Quer saber mais sobre essa querida moradora da vila? Então acompanhe a sua ficha técnica logo abaixo:

Nome completo: Angelines Fernández Abade.
Personagens que interpretou: Dona Clotilde (Chaves) e Maricota Nachita (Chaveco).
Data de Nascimento: 9 de julho de 1922.
Data de Falecimento: 25 de março de 1994.

Vocês sabiam que a nossa tão querida Bruxa do 71 não era mexicana? Pois é! Ela nasceu na cidade de Madrid, na Espanha. Angelines Fernández, contrária à ditadura do general Franco, teve que fugir de seu país em 1947. Tentou emigrar para o México, mas não obteve sucesso numa primeira tentativa e acabou vendo-se obrigada a mudar de planos, refugiando-se em Cuba.

Depois de uma temporada teatral na ilha do Caribe, regressou ao México em 1950 para se tornar uma das divas do cinema daquele país. Também brilhou no Teatro Arbeú, além de atuar em teleteatros e radionovelas. Chegou a trabalhar nos filmes dos comediantes mexicanos Cantinflas e Arturo de Córdovas, tanto em dramas como em comédias (comprovando sua versatilidade). Eis alguns títulos que contaram com sua participação: "Misterios de la magia negra" (em 1957), "Mi niño, mi caballo y yo" (em 1958), "El esqueleto de la señora Morales" (em 1959), "El Padrecito" (em 1964), "Estrategia matrimonial" (em 1966), "Despedida de casada" (em 1967), "Corona de lágrimas" (em 1968), "Oye Salomé!" (em 1978), "El Chanfle" (em 1978), "El Chanfle 2" (em 1981), "Charrito" (em 1983), "Bella entre las flores" (em 1990).

Mas a personagem que a consagrou foi mesmo a Dona Clotilde, que interpretou brilhantemente por mais de 23 anos. Angelines procurou se dedicar ao máximo à personagem para satisfazer Chespirito, o que ocasionou a sua grande atuação na série. Antes de Angelines ganhar o papel, ela pedira a Ramón Valdez, o Seu Madruga, para conversar com Roberto Gómez Bolaños com o intuito deste sondá-la a participar de seus programas. Era o início de uma grande parceria.

O curioso era que as crianças tinham medo de verdade da pobre Angelines, pois achavam que ela era realmente uma bruxa. E, no começo, ela ficava bastante deprimida com isso, o que limitou sua participação nos primeiros anos da série, mas depois ela começou a aceitar e até mesmo a achar aquilo tudo muito engraçado.

A melhor amiga de Angelines no elenco do seriado foi a atriz María Antonieta de las Nieves, a Chiquinha. Ramón Valdez também foi um grande confidente seu (quem sabe não rolou um affair de verdade nos bastidores, heim?). Ela teve escassas participações nos episódios do Chapolim.

Por incrível que pareça, Angelines Fernández foi considerada uma das mulheres mais belas do México em sua juventude (anos 40 e 50). Mas, por ironia do destino, sua principal personagem tinha como característica maior ser muito feia.

A causa do falecimento de Angelines foi um enfarte causado pelo seu câncer no pulmão, cultivado devido ao fumo em excesso - assim como aconteceu a Ramón Valdéz, o Seu Madruga. A atriz deixou sua filha única e duas netas. Seu corpo descansa em Mausoleos del Ángel, no México.

A atriz em dois momentos: na juventude, como diva do cinema mexicano, e nos tempos do seriado Chaves.

O Alfarrábio começa, hoje, uma sequência de postagens que irá relembrar todos os personagens do seriado Chaves, num especial que homenageará os 27 anos do programa no Brasil e 40 anos, no México.

Fique ligado e acompanhe nossas postagens!

A ORIGEM DA PROFESSORA HELENA

2011-09-18T18:23:00.001-03:00

A ORIGEM DA PROFESSORA HELENA

Olá, minhas estrelas!

Aqui quem fala é a Tina, em mais uma matéria exclusiva para o meu blog preferido, o nosso Alfarrábio!

Toda essa discussão sobre Carrossel me instigou a procurar mais sobre as origens desse grande fenômeno da televisão mundial!

Sim, sim, sim! E vocês sabem como euzinha fico quando começa a me coçar o bichinho da curiosidade, não é? Hihihi!

Ai, meus sais, quantas coisas eu descobri! - e nessas horas é que eu fico ainda mais grata pelas facilidades da internet e da informática, porque nos poupa um montão de tempo e nos permite acesso ilimitado a uma verdadeira avalanche de informações! É um arraso, meus queridos!

Por exemplo, aposto que vocês nem sonhavam que a novela de 1989, mexicana, protagonizada por Gabriela Rivero era um remake, certo? Pois é!

A novela de Abel Santa Cruz foi baseada num original de 1966, produzido na Argentina, que se chamava "Jacinta Pichimahuida, la Maestra que no se olvida" (Jacinta Pichimahuida, a professora que não se esquece), protagonizada pela atriz Evangelina Salazar, no papel de uma doce professora contratada para lecionar numa rígida escola, com alunos cheios de problemas. Hehehehe! Quem diria, não é? Nossa querida "Helena" nasceu "Jacinta"!

Interessante também é notar a criatividade dos latinos em nomear suas telenovelas! Já imaginou pronunciar um título longo desses nas conversas com os amigos, na escola? (Risos) Acho que o pessoal de antigamente não se preocupava muito com essas coisas, não!

Aliás, algo bem interessante que encontrei na rede foi uma foto da atriz argentina que deu vida à primeira professora Jacinta! Espiem só como a Helena de Carrossel retomou até o visual de sua precursora.

Evangelina Salazar, no papel da doce professora Jacinta Pichimahuida.

María de los Angeles Medrano; uma das Jacintas mais queridas entre os

argentinos nas várias versões que a novela teve naquele país.

A novela "Jacinta..." foi um marco em seu país, vindo a ser símbolo da infância de muita gente naquela época. Foi uma das pioneiras a tratar de questões sociais como o preconceito entre os alunos Cirilo Tamyo e Etelvina (Sim, sim, eles mesmos: os antepassados do Cirilo e da Maria Joaquina na versão original!)

Mais tarde, em 1974, foi produzido um filme argentino que era um remake da mesma trama, porém, agora, em cores e com outros atores. O sucesso do filme foi tanto que fez com que, em 1983, a emissora ATC realizasse mais uma versão da história, dessa vez não como uma novela, mas como um seriado, intitulado "Señorita Maestra", chegando a permanecer no ar por mais de dois anos com um grande sucesso.

Abertura e trecho do seriado argentino "Señorita Maestra".

A turminha de "Señorita Maestra" reunida - a professora dessa versão me

lembrou Elizabeth Montgomery, a Feiticeira, do seriado.

Finalmente, a repercussão da série na América Latina foi tamanha que acabou chamando a atenção da rede mexicana Televisa, que comprou os direitos da série sobre a famosa professora Jacinta e seus alunos e produziu o fenômeno "Carrossel".

Legal, né? Pra vocês verem como, na telinha, continua valendo a velha máxima de Lavoisier: "Nada se perde, nada se cria, tudo se transforma!"

Gabriela Rivero, a "Jacinta" transformada em "Jimena" - mas, para nós, sempre "Helena".

Eu superadorei conhecer a tataravó da professora Helena e ainda poder enriquer um bocadinho mais a bonita homenagem que o Alfarrábio está prestando a esse marco da teledramaturgia mundial!

Carrossel é mesmo um brilho, minhas estrelas!

Despeço-me por aqui, com um grande beijo a todos os companheiros do Alfarrábio!

Bye, bye! So long! Farewell!

Fonte de consulta: Wikipedia

ALFARRÁBIO NOVELAS: OS ATORES MIRINS DE "CARROSSEL"

2011-09-18T15:45:00.001-03:00

E o grande sucesso de Carrossel não foi mérito exclusivo da talentosa e carismática Gabriela Rivero, a professorinha Helena. Muito do que nos atraía para o universo da trama eram os "espelhos" que nos eram oferecidos por cada uma das crianças que compunham o elenco mirim da trama, reproduzindo, com fidelidade, os mais diferentes perfis encontrados dentro de uma típica sala de aula.

Diferentemente do que vemos acontecer hoje em dia - quando, ao nosso ver, é bastante difícil encontrar um elenco infantil que corresponda às expectativas - as crianças de Carrossel davam muita verdade à interpretação e conseguiam nos convencer acerca de seus dramas e agruras, nos sensibilizando e mantendo magnetizados aos seus problemas e suas alegrias.

É em respeito a esse pequeno grande time de atores que o Alfarrábio apresenta agora, na sequência de nosso especial sobre Carrossel, um breve perfil de cada uma das personagens infantis da trama. Será que você se recorda de todos eles? Não? Então cá estamos para lhes oferecer aquela ajudinha com a memória!

Embarquem (novamente!) nesse inesquecível Carrossel!

Os inesquecíveis alunos da professora Helena

Aluno: Daniel (Abrahan Pons)

Muito bom e dedicado, ele é o garoto mais querido de toda a turma. Por ser muito amigo e inteligente, Daniel era considerado uma espécie de "líder" da classe, sempre se pronunciando a respeito dos acontecimentos e aconselhando os colegas sobre como administrar as mais diferentes situações. Se alguém precisasse de uma palavra amiga ou de um abraço sincero, lá estava Daniel, sempre pronto a ajudar.

Aluna: Valéria (Kristel Klitbo)

Se alguém estivesse fazendo piadinhas ou perguntas do tipo “O que é o que é?”, em plena sala de aula, pode apostar que era a Valéria! Superalegre e inquieta, muitas vezes ela aprontava o maior reboliço na hora das lições. O que impostava mesmo era que ela era muito esperta e carinhosa, merecendo sempre as desculpas da professora.Valeria era apaixonadinha pelo garoto Davi.

Aluno: Jaime Palilo (Jorge Granillo)

Gordinho de coração enorme, quando não acertava um problema de matemática sempre dizia: “Mas que droga de cabeça!”. Jaime Palillo era valente, mas temia seu velho pai, o grosseirão Rafael Palillo, um mecânico de automóveis de bom coração, mas que sempre brigava com o garoto na época de assinar os boletins escolares. Numa ocasião, ao tirar nota baixa na escola, Jaime fugiu de casa e, pelos caminhos da vida, encontrou um mendigo que o ensinou a tocar gaita e até lhe deu uma de presente. Esse dom serviu mais tarde para que Jaime tocasse “La Bamba” com sua gaita numa festa da escola.

Aluna: Maria Joaquina (Ludwika Paleta)

Filha de um famoso médico, ela achava que era melhor do que os outros porque tinha a pele branca e era muito rica. Maria Joaquina não era de todo má, mas não conseguia perceber que as pessoas valem mais pelo seu bom coração do que pela cor da pele ou pela sua posição social. Seu pai, observando tais desvios na conduta da filha, conversava sempre com ela, procurando mostrar o quanto ela estava enganada ao agir e pensar daquela forma. Maria Joaquina notabilizou-se por suas agressões e grosserias constantes ao pobre Cirilo que, na trama, era um menino negro completamente apaixonado por ela.

Aluno: Cirilo (Pedro Javier Vivero)

Círilo era um garoto simpático e esforçado, embora meio tímido e atrapalhado. Por ser muito ingênuo, acreditava em tudo o que lhe diziam e caía nas mais inusitadas armadilhas e travessuras de seus colegas de sala. Seus pais tinham muito orgulho dele e o tratavam com bastante carinho.O Pai de Cirilo era marceneiro e, sempre que podia, o garoto o ajudava em sua oficina. Ele gostava muito da professora Helena e tinha uma paixão platônica pela arrogante Maria Joaquina. A garota, porém, o desprezava e, sempre que podia, o humilhava diante de seus companheiros. Maria Joaquina não gostava de Cirilo porque ele era negro.

Aluna: Carmem (Flor Eduarda Gurrola)

Carmem era uma garota estudiosa, porém, às vezes, deixava seus problemas familiares atrapalharem os estudos. Seu pai e sua mãe estiveram separados durante algum tempo e isso a deixava muito triste e aborrecida, sendo sempre consolada por seus colegas de classe. Muitas foram as ocasiões, ao longo da trama, em que Carmem comoveu os telespectadores com sua conturbada história familiar. No final da novela, contudo, Carmem consegue, com a ajuda da sempre presente professora Helena, reconciliar os seus pais.

Aluno: Davi (Joseph Birch)

Com seu rosto angelical e cabelos loiros e cacheados, Joseph Birch viveu o estudante judeu Davi Rabinovich. O pequeno não perdia tempo com as mulheres, tendo como affair a levada Valéria. O clímax da atuação do jovem semita se deu quando se ofereceu para sacrificar seu amado animal de estimação, uma tartaruga, para fazer uma sopa capaz de curar o porteiro Firmino de uma doença. A ideia lhe ocorreu após uma aula na qual a professora Helena afirma que uma sopa de tartaruga poderia até ressuscitar os mortos. Não precisamos dizer que Firmino não aceitou a realização deste ato cheio de ternura.

Aluna: Laura (Hilda Chávez)

Laura passava os dias pensando em comer e, quando não estava salivando por alguma guloseima, estava suspirando pelas coisas românticas da vida. Por seus hábitos alimentares nada saudáveis, Laura, assim como Jaime Palilo, era bastante gorduchinha. Sonhadora e romântica, Laura vivia curtindo todas as situações que aconteciam com a turma como se fossem contos de fadas. Sua frase preferida era: “Isso é tão romântico!”.

Mario Ayala (Gabriel Castañon)

Gabriel Castañon entrou na novela bem depois de seu início, para viver o garoto Mario Ayala, que é filho de um homem que vive de viagens para ganhar duramente a vida e vivia também com a meia-irmã e a madrasta. Logo em seu primeiro dia de aula com a professora Helena, ele se comportou tão mal que fez a professora Helena e toda a turma chorarem. Ele já vinha de outra turma e o trocaram por problemas similares, sendo o próximo passo a expulsão. Mas com o passar do tempo, Mário foi se tornando mais comportado e amigo de todos. O menino tinha um cachorro, com o nome de Rabito – durante a sucessão de capítulos da novela o cachorro que representava Rabito foi trocado por outro bastante diferente –, mas o garoto foi obrigado a doar Rabito para uma garota de cadeira de rodas que, na verdade, era sua antiga dona. Mário ganhou dela um outro cão, um pastor alemão, ao qual também deu o nome de Rabito e se tornou o mascote da heróica "Patrulha Salvadora". Odiado por sua madrasta, a mulher chegava a esconder dele coisas de comer para dar somente à sua legítima filha. Em uma das viagens do pai do menino, a madrasta se uniu a seu cínico irmão para matar o coelho do garoto para cozinhá-lo, porém Mario chegou a tempo de salvá-lo. Esse fato causa a separação do casal, que reataram o casamento no final, após Natália – a madrasta – se arrepender, passando a viver em paz com o garoto, inclusive tratando-o como filho.

Alunas: Alícia (Sílvia Guzmán) e Bibi (Karin Nisembaum)

Alicia era uma garota estudiosa e companheira. Sempre que podia, ajudava os amigos e participa das confusões da garotada. Já Bibi, outra quase figurante, como Alícia, era descendente de americanos e, por isso, sempre mistura as palavras, soltando, vez ou outra, uma expressãozinha em inglês, seu idioma materno.

Aluno: Paulo (Maurício Armando)

Paulo era irmão de Marcelina. Ele era muito hiperativo e travesso. Vivia armando confusões e pondo os amigos em situações difíceis só pra se divertir. Sua vítima preferida era o ingênuo Cirilo, que sempre acabava caindo nas suas travessuras. Ao longo da trama, Paulo pregou várias peças no pobre Cirilo, chegando a vender para ele uma poção para que pudesse ficar branco e, assim, conquistar o coração da orgulhosa Maria Joaquina.

Aluna: Marcelina (Georgina García)

Marcelina era irmã do travesso Paulo. Ela era muito tímida e ingênua. A garota sofria muito quando via o seu irmão ser castigado, pois ela sabia que atrás daquele menino bagunceiro existia um coração bom. Em contrapartida, Paulo se importava muito pouco com a irmã e não poupava nem mesmo ela de suas armações.

Aluno: Adriano (Manuel Fernández)

Adriano vivia aprontando brincadeiras pra cima de toda a turma, mas se alguém precisasse de ajuda, lá estava ele, sempre disposto a ajudar - para o bem e para o mal, diga-se de passagem. Desligado, garoto vivia no mundo da lua e, sempre que podia, tirava um cochilo. Adriano pertencia àquele grupo dos secundários entre as personagens infantis. Pouco sabemos sobre sua família e o garoto nunca protagonizou nenhum grande conflito ao longo da novela.

Aluno: Kokimoto Mishima (Yoshiki Taquiguchi)

Invocado e sempre com uma faixinha de Karatê na cabeça, o pequeno Kokimoto Mishima foi vivido por Yoshiki Taquiguchi. O espevitado oriental não levava desaforo para casa, sendo um dos capangas guarda-costas do temível Paulo Guerra, sendo, mais tarde, substituído do cargo por Mário Ayala. Além de um bom menino, Kokimoto era o mais “saidinho” de seus colegas, tentando inclusive, na ocasião de férias de fim de ano, passada com toda a turma, por diversas vezes espiar as meninas trocando de roupa nas barracas.

Aluno: Jorge del Salto (Rafael Omar)

Jorge era um garoto metido e orgulhoso. Por ter uma condição de vida melhor que as dos demais alunos (excetuando-se Maria Joaquina, de quem logo se torna amigo) achava que não devia se misturar com os demais. O aluno entrou para a sala da Professora Helena no meio da novela. Assim que muda para o bairro perto da escola, o seu pai resolve matriculá-lo na Escola Mundial para ver se o garoto perde um pouco do orgulho, herdado da mãe. No inicio, o garoto foi ignorado pelos demais colegas e nem ligou. Mas a solidão apertou e, pela primeira vez, o menino chorou, nos braços do pai, implorando para tirá-lo da escola. A atitude de Jorge fez com que os colegas se aproximassem dele. Sempre que podia, por pura maldade, Jorge dava um jeito de prejudicar a um colega.

E aí, gostaram de rever as carinhas que te mantiveram preso à história de Carrossel? Esperamos que tenha matado conosco a saudade dessas personagens tão queridas!
Gostaríamos também de saber suas lembranças sobre a novela e as suas expectativas acerca do remake que o SBT está preparando para o próximo ano.
Nos vemos em breve!

ALFARRÁBIO NOVELAS: EMBARQUE NESSE CARROSSEL!

2011-09-17T23:39:00.000-03:00

A novela que desbancou "O Dono do Mundo"

Em 1991 , uma novela feita para criança esquentou a guerra entre as duas maiores emissoras do país, alcançando a audiência de 21 pontos no horário nobre da televisão Brasileira: era a melodramática Carrossel, uma novela da mexicana Televisa, transmitida pelo SBT e que, desde a sua estreia, foi roubando boa parte do público dos campeões imbatíveis de audiência da Vênus Platinada: o intocável Jornal Nacional e a então novela das oito, O Dono do Mundo, de Gilberto Braga.

A simplória novelinha infantil girava em torno do grupo de alunos do 2°ano da Escola Mundial, abordando não somente a vida e os problemas das crianças na escola, mas também suas vidas pessoais, seus problemas familiares e vários tipos de preconceitos, sempre levando o telespectador mirim a se identificar, torcer ou mesmo a se apiedar face às situações mostradas pelo enredo.

A Escola Mundial era mantida pelo milionário Sr. Morales, e contava também com a ajuda da diretora Sra. Olívia, a dama-de-ferro; de Firmino, o simpático porteiro; Doroteia, a espevitada faxineira; e com os professores Matilde (de música, que mais tarde é substituída pelo galanteador professor René), a professora Glória; a professora Suzana (a injustiçada substituta) e, claro, pela querida professora Helena, responsável pelas crianças protagonistas da turma bagunceira do 2ºano.

Carrossel já foi exibida três vezes pela emissora do BAÚ, sendo que a exibição original começou no dia 21 de maio de 1991. Escrita pelo Argentino Abel Santa Cruz (já falecido), a novela teve 375 capítulos e, na época, foi comprada pelo SBT por U$$ 300 mil.

Depois do enorme sucesso que a novela obteve no México, em 1989, o produtor Nicandro Diaz se dispôs a repetir a fórmula para levar à telinha o que pretendia ser a segunda parte da história protagonizada por Gabriela Rivero. Assim, anos mais tarde, em 1992, com elenco de crianças escolhidas pela América Latina, estreou a novela Carrossel das Américas, também exibida pelo SBT, mas que não conseguiu obter o mesmo êxito da primeira versão.

Gabriela Rivero, a eterna Professora Helena, conta tudo sobre os bastidores de Carrossel

Conteúdo do site Minha Novela

Antes de Carrossel estrear, em 1991, Gabriela Rivero passou oito meses convivendo com as crianças que seriam seus alunos. Assim, o entrosamento que se via na trama não era forçado. Prestes a fazer 47 anos, ela ri com as lembranças e revela que, apesar do jeito maternal, naquela época, curtia uma baladinha também, afinal, só tinha 27 anos!

Gabriela ainda revela que, numa das estripulias de juventude, fugiu para o Rio de Janeiro, em 1988, com o namorado. O Brasil, aliás, é uma paixão. A atriz, que adora Carnaval e já esteve no país mais de cinco vezes (uma delas em um congresso esotérico!), conta que a mãe, Lourdes, sempre torcia para o Brasil nos jogos, mesmo se estivesse em campo contra o México. "Ela veio comigo, em 1991, e lembra como um sonho dessa viagem!" A estrela recorda com carinho da vez que foi recebida por 5 mil pessoas no aeroporto daqui. "Não sabia que estavam lá por mim, achava que tinha alguém famoso no mesmo avião! Foi um dos momentos mais impressionantes da minha vida!", diz ela, que desceu a rampa do Planalto com o então presidente Fernando Collor de Mello.

Mãezona, Gabriela veio ao Brasil acompanhada da filha Maya, de 11 anos, e está no ar na novela Corazón Apasionado (Univisión) com outra herdeira, Lara, de 14, atriz e cantora. A terceira filha, Gala, de 18, é atleta e está entrando em uma universidade americana. A atriz vive com o marido, o fotógrafo venezuelano Kiko Ricote, e as filhas, nos EUA, há 15 anos.

Verdade que você disputou o papel de Helena com Salma Hayek?

Sim, e também com Lucero, Victoria Ruffo, Erika Buenfil e Edith González. Éramos todas da mesma geração, estudei com elas. Mas penso que o que é seu está guardado. Lembro que o autor da novela pediu às crianças que escolhessem com quem se sentiam mais à vontade e eles me escolheram. Se bem que qualquer uma teria feito um bom papel. É uma personagem linda e agora vão fazer no Brasil também. Já escolheram a atriz?

Ainda não, mas o que você acha essencial para esse papel?

Ter paciência, ser natural e não ficar preocupada em se sair melhor que as crianças. Também acho importante conviver de verdade, porque isso se nota na hora de gravar. Tive oito meses de oficinas com eles e, nos finais de semana, fazíamos o espetáculo Carrossel Mágico (inspirado na novela). Nesses dois anos, ficávamos o tempo todo juntos.

Então, deve ter sido muito triste quando acabou, não?

Foi, mas continuamos nos vendo, fazíamos reuniões uma vez ao mês em restaurantes ou na casa de alguém. Fomos nos separando pouco a pouco.

Ao lado de Sílvio Santos na visita ao Brasil, em 1991.

Por que você acha que Helena fez tanto sucesso?

Porque não dava lição de casa (risos)! Helena era um anjo, mas a história em si foi um sucesso. Tinha a turma estereotipada e o público se identificava: a gordinha, a menina de pais divorciados... e todo mundo tem uma professora especial. Helena tinha de despertar esse amor platônico nas crianças. Eu até pedia um namorado na trama, mas as crianças tinham de ter a magia com a professora virginal.

E você teve uma professora assim?

Sim, a Guadalupe, quando tinha 12 anos. Lembro que ela tocava violão e tinha sido freira, mas largou tudo para se casar com um viúvo. Ela tinha paciência, me escutava e me dava bons conselhos, além de receitas!

Sonhava em ter uma família?

Quando fazia Carrossel, não. Naquela época, não queria responsabilidade. Mas sempre fui muito romântica. Até hoje, depois de 19 anos de casada!

E por que parou com as novelas?

Porque tive filhas. E, exatamente por estar tão perto das crianças, me dei conta da importância que é criar um filho. Queria que elas fossem o reflexo de mim e de meu marido, não de uma babá. Quando tinha só uma, levava-a para shows, gravações do El Club da Gaby e até gravei dois discos para crianças. Aos 29 anos, me casei e fui viver nos EUA por questões de segurança. Ainda voltei ao México para gravar a novela Sin Ti, mas, quando veio a terceira filha, ficou tudo mais difícil. Maya nasceu com 11 tipos de alergia e eu comecei a pesquisar o que ela tinha. Isso me consumia tempo e me afastei da TV. Não me arrependo dos sete anos que fiquei fora, porque fiz o melhor que pude por elas e, naquele momento, meu papel de protagonista era de ser mamãe.

E agora, uma vilã!

Adoro, porque não choro tanto! Estou começando também um projeto com o canal Nickelodeon e ainda dou aula de atuação para crianças.

Você se chateia com fofocas?

Todo mundo está sempre comentando se fiz lipoaspiração, se engordei... Infelizmente, essa carreira é muito superficial e você tem que parecer perfeita. Acontece que ninguém é! Se preocupam muito com o físico, quando é o interior que a gente leva para sempre. Nunca dei margem para escândalos. Se não tenho nada a dizer, prefiro que não falem de mim.

Segredos de classe

"Uma vez, caiu um dente do Kokimoto (Yoshiki Taquiguchi) e eu o ajudei a tirar. Ele espalhou para a turma que não doía tirar dente comigo e todos vinham pedir minha ajuda."

"Dava conselhos a Jorge Granillo, o Jaime Palilo, porque ele estava apaixonado de verdade pela Ludwika Paleta, a Maria Joaquina. Tinham 11 anos e eram os mais velhos do elenco. Ele chorava e dizia que ela nem o olhava!"

"Ainda falo com os 'alunos' pelo Facebook e já nos reunimos duas vezes. O Paulo (Mauricio Armando) é engenheiro de som em Chicago. Já a Alicia (Silvia Guzmán) é médica, a gordinha Laura (Hilda Chávez) é advogada e vai casar com um grego. Já a Carmem (Flor Eduarda) segue atuando na TV Azteca."

"Perdi o contato com o Cirilo (Pedro Javier Viveros). Ele ficou traumatizado, pobrezinho, porque foi sequestrado e cortaram um de seus dedos. Isso truncou sua carreira e ele teve que recomeçar do zero. Hoje, trabalha com ciências da comunicação."

Hoje e na época em que vivia a professorinha protagonista de Carrossel.

30 ANOS DO SBT: UMA TRADIÇÃO EM PROGRAMAS INFANTIS

2011-08-19T15:44:00.000-03:00

Completando 30 anos de vida, o SBT segue em frente apostando em uma programação popular que sempre foi a cara da emissora desde o início, em 1981,quando ainda era apenas a "TVS".

Naquela fase, a emissora já nascia de olho em um filão específico: o infantil. O "Show do Bozo" foi a primeira atração da casa dedicada às crianças. O Bozo, para quem não sabe, era uma franquia do personagem criado em 1946 nos EUA - Bozo, the Clown. Fez tanto sucesso entre as crianças brasileiras que permaneceu durante toda uma década no ar, alegrando uma geração de crianças que cresceu ouvindo seus sucessos e acompanhando suas brincadeiras via telefone pela televisão.

As várias caras de um mesmo personagem

O programa do Bozo já era transmitido pela TVS - canal carioca de Sílvio Santos - e pela paulista TV Record, desde 1980. Mas foi no SBT, a partir de 1981, que o palhaço dominou as manhãs, permanecendo ininterruptamente no ar, até 1991.

Por baixo da fantasia do palhaço, vários atores deram vida ao personagem: Wandeco Pipoca, Luís Ricardo - que até hoje é o garoto-propaganda da Tele-Sena, divulgada pelo SBT -, Arlindo Barreto, Marcos Pajé e Décio Roberto.

E o Bozo fez tanto sucesso que gerou até "spin-offs". Os coadjuvantes do palhaço eram os personagens Salsi Fufu (Pedro de Lara, falecido em 2007), Papai Papudo (Gilberto Fernandes, falecido em 2010) e a espalhafatosa Vovó Mafalda (Valentino Guzzo, falecido em 1998). Com o fim do programa do Bozo, no início dos anos 90, a Vovó Mafalda terminou encarregada de comandar os infantis matinais na emissora. Toda uma geração de crianças cresceu assistindo àquela estranha porém carismática apresentadora - um homem travestido de "velhota", cujo nariz era um morango - comandando uma sequência de desenhos memoráveis, a "Sessão Desenho", muito queridos do público desde os tempos do Bozo.

Uma longa tradição em programas infantis

Mas naquela altura, o Bozo e seus amigos já estavam antiquados e não rendiam mais à emissora o mesmo sucesso de uma década atrás. Com o retumbante sucesso de Xuxa Meneghel apresentando o infantil "Xou da Xuxa", na Globo, Sílvio Santos logo bolou algumas rivais para a loira gaúcha.

Assim surgiu a baiana Mara Maravilha, que estrelava o infantil "Show Maravilha", a partir de 87. Na sequência, Sílvio contratou também a cantora mirim Simony, ex-Globo, que passou a apresentar o matinal "Do-Ré-Mi-Fá-Sol-Lá-Simony". E a partir de 1989, entrou no ar a primeira loira infantil do SBT: Mariane.

Já na década de 90, as loiras pós-Xuxa continuaram surgindo: Eliana, que se notabilizou com seus "dedinhos", no comando do "Festolândia", em 1992 e, mais tarde, ao lado do computador Flits, no "Bom Dia & Cia.". Jackeline Petikovic também comandou o programa, em 1998, quando Eliana se transferiu para a Record.

Angélica também fez uma rápida passagem pela emissora, comandando atrações como o "Casa da Angélica", "TV Animal" e "Passa ou Repassa". Apesar de ter surgido e alcançado o estrelato na Rede Manchete, a loirinha da pinta na perna deixou sua marca no canal 04 de São Paulo e ajudou a construir parte da história de sucesso da programação infanto juvenil do SBT.

Hoje, praticamente todas essas apresentadoras citadas acima sumiram do mapa, com exceção de Eliana - que se reinventou, abandonou o público infantil e retornou ao SBT, onde apresenta atualmente seu dominical "Eliana". O mesmo se passou com Angélica, que hoje brilha na telinha da Globo no comando de programas voltados para o público adulto.

A grande aposta da casa no filão infantil nos dias de hoje é a menina Maisa, de nove anos de idade. Ela estreou no SBT aos cinco, em 2007, com o "Sábado Animado", e já teve até participação fixa no "Programa Sílvio Santos", contracenando com o patrão.

Completando o quadro dos programas infantis da emissora, vale lembrar a incursão de pelo menos um apresentador masculino nesse grupo: o endiabrado Sérgio Mallandro, que comandou o infantil "Oradukapeta", entre 87 e 90.

O México é aqui!

Apesar de produzir dramaturgia própria em diversas fases, os maiores sucessos do SBT na área da ficção sempre foram os enlatados - e, basicamente, os mexicanos.

Já em 83, ao importar a novela "Os Ricos Também Choram", a emissora conquistou boa audiência e abriu um filão que exploraria à exaustão nas décadas seguintes. "Chispita", também mexicana, exibida em 84, foi outro hit do SBT. O auge novelístico da casa com os enlatados xicanos, porém, só viria em 1991: "Carrossel" foi um estouro nacional, superando até a novela que a Globo exibia no mesmo horário: "O Dono do Mundo", de Gilberto Braga.

Da noite para o dia, pessoas de todas as idades passaram a sintonizar a simplória novela cujo roteiro mostrava os conflitos de crianças, alunos da Escola Mundial, comandados pela inesquecível Professora Helena (interpretada pela belíssima atriz Gabriela Rivero). A intérprete da professorinha mais famosa das telenovelas chegou a vir ao Brasil em 1991 e a descer a rampa do Planalto, em Brasília, ao lado do então Presidente Fernando Collor de Mello.

A importância de "Carrossel" para o SBT é tamanha que a emissora decidiu produzir um remake próprio da trama infantil. Os testes de elenco já estão acontecendo, e o resultado estará no ar em 2012.

Para encerrar, o inevitável: "Chaves". O humorístico estreou no México em 1971, mas em nenhum outro lugar do mundo obteve tanto sucesso quanto no Brasil. O SBT estreou a atração em 1984 - ou seja, são 28 anos no ar! Todos os episódios adquiridos pela emissora de Sílvio Santos já foram reprisados à exaustão, em todos os horários possíveis - manhã, tarde, noite, e até de madrugada - sempre recuperando para a casa consideráveis pontos na audiência.

Mesmo se tratando de episódios repetidos e de péssima qualidade técnica, uma legião de fãs ensandecidos continua assistindo fielmente ao programa, dizendo os diálogos de cor e salteado e esperando as deixas para dar as mesmas risadas de há tanto tempo. Não obstante, "Chaves" já foi usado até para combater a concorrência da Globo e, em muitas ocasiões, venceu, provando que o público brasileiro é realmente fiel e apaixonado pelo seriado de Roberto Gomez Bolaños.

Em 2006, o SBT ameaçou tirar o seriado do ar mas, diante das enfurecidas reclamações do público, voltou atrás, e "Chaves" continua fazendo a alegria de baixinhos e altinhos até hoje - para nossa sorte! - na telinha do homem do Baú.

30 anos superanimados!

E é claro que, encerrando nossa matéria de homenagem ao SBT, não poderíamos deixar de falar dos desenhos animados que, ao longo dessas três décadas, ajudaram a alavancar a audiência dos inúmeros infantis levados ao ar pela emissora.

Foram tantas as personagens e os sucessos que fica mesmo difícil lembrar todos ou querer fazer uma relação completa deles. Assim que, valendo-nos da santa tecnologia do YouTube, convidamos vocês a uma rápida viagem no tempo com os personagens de desenho animado que mais marcaram nossa infância junto à telinha do Sistema Brasileiro de Televisão.

Feliz aniversário, SBT!

E AS AMEAÇAS CONTINUAM...

2011-06-26T12:23:00.000-03:00

SERÁ POSSÍVEL?

2011-06-26T00:07:00.001-03:00

Eles estão pedindo ajuda até ao time adversário para conquistar o Alfarrábio!

Esses caras não têm limites!

ELES ESTÃO RINDO À TOA!

2011-06-25T23:46:00.002-03:00

Não acredita? Aperte o play!

ELES QUEREM DOMINAR O PLANETA - DE NOVO!

2011-06-25T23:36:00.000-03:00

O IMPÉRIO ALFA INVADE O ALFARRÁBIO!

2011-06-25T18:25:00.000-03:00

ALFARRÁBIO NOVELAS: MAIS DE VAMP!

2011-05-04T16:30:00.002-03:00

E é claro que, sendo o sucesso que foi, um post, apenas, não daria conta de falar tudo o que gostaríamos sobre VAMP! Daí que euzinha, Rafaela Alfa, estou aqui pra lhes revelar alguns detalhezinhos mais sobre o estrondoso sucesso de Antonio Calmom para o horário das 19h.

Curiosidades sobre VAMP

A novela teve uma das maiores médias gerais da história do horário: cerca de 50 pontos.

Vamp foi reprisada onze meses após seu término, entre 4 de janeiro e 2 de julho de 1993, na Sessão Aventura, às 17h00, em 130 capítulos, tendo sido a última novela apresentada na faixa, com grande sucesso, e, média geral de 40 pontos no Ibope.

Fonte: http://cidadaoquem.blogspot.com/2008/07/tem-gringo-no-samba-mad.html

A cantora Paula Toller, sex symbol brasileira, da banda Kid Abelha e os Abóboras Selvagens, foi a primeira convidada para interpretar Natasha, mas recusou o convite.

Em uma das cenas da novela, o ator Ney Latorraca, como Conde Vlad, dança uma coreografia mórbida da canção Thriller, de Michael Jackson, no cemitério.

A história se passa em Armação dos Anjos, cidade fictícia do litoral do Rio de Janeiro. Todas as cenas de praia foram gravadas em Búzios. O elenco jovem se reunia sempre por lá, cenário da pousada do capitão Jonas Rocha, personagem de Reginaldo Faria.

Até hoje, a novela é uma das maiores referências do vampirismo brasileiro, ao lado da música Doce Vampiro, de Rita Lee, apesar do surgimento recente de autores de livros vampirescos como André Vianco.

Vamp tinha referências a vários filmes e livros vampirescos de forma indireta, como a A dança dos vampiros, Os garotos perdidos, A hora do espanto, O Vampiro Lestat e Drácula de Bram Stoker, entre outros.

A novela fez referências ao filme Drácula de Bram Stoker, de Francis Ford Coppola, que estrearia um ano depois. Isso ocorreu na cena em que Ms. Penn Taylor (Vera Holtz) fala do filme pro seu pupilo, Augusto Sérgio (Marcos Frota), por telefone.

A novela possuiu títulos provisórios: Os vampiros vão atacar, Sangue Preto, Azul Veneno e Crepúsculo.

O figurino dark da novela foi bastante inovador, nada devendo aos dos filmes de Hollywood), sem falar das músicas darks incidentais, compostas por André Sperling.

Outra inovação foram as lágrimas de sangue dos "darks" da novela.

Vamp fez sucesso também em Portugal, Venezuela, República Dominicana, Chile, México e Peru.

Vamp fez tanto sucesso na Venezuela, que a RCTV chegou a lançar promoção na época, além de entrevistar Cláudia Ohana, que protagonizou a novela e ganhou admiração do público venezuelano. Além dela, outros dois atores da novela bem conhecidos dos venezuelanos eram Reginaldo Faria, por causa das novelas Ti Ti Ti e Vale Tudo, e Joana Fomm, pelas novelas Dancin' Days e Tieta.

Alguns atores de Vamp são parentes. Bel Kutner é filha de Paulo José. O diretor Jorge Fernando é filho de Hilda Rebello e tio de João Rebello.

Claudia Ohana, que interpretou Natasha, cantou ela mesma, a música Sympathy for the Devil dos Rolling Stones.

Primeira novela dos atores André Gonçalves e Fernanda Rodrigues, hoje atores consagrados.

A novela trouxe de volta Inês Galvão, que não atuava desde Bebê a Bordo.

O ator Flávio Silvino, o Matosão, sofreu um grave acidente que culminou em um traumatismo craniano deixando-o em coma profundo por dois meses e meio, mesmo ficando com algumas sequelas depois do coma, escreveu o livro Vida que foi lançado pela Editora Idéia Metro onde ele conta suas experiências de vida.

Fonte: http://cidadaoquem.blogspot.com/2009/05/album-de-figurinha-vamp-i.html

Na época, foi lançado um álbum de figurinhas, com os personagens da novela, que virou um grande sucesso. Bem como uma trilha sonora complementar, Rádio Corsário, com as músicas que tocavam na rádio da novela.

Está sendo reprisada desde 11 de abril no Canal Viva, às 15h30, em substituição da novela "Quatro por Quatro".

Trilha sonora Rádio Corsário

1. Fun, Fun, Fun - The Beach Boys

2. Não Vou Ficar - Kid Abelha e os Abóboras Selvagens
3. The Diary - Neil Sedaka
4. Encoleirado - Supla e Roger
5. Surfer Girl - The Beach Boys
6. O Inferno É Fogo - Lobão (part. especial Nelson Gonçalves)
7. Doidão - Magrellos
8. Quero Que Vá Tudo pro Inferno - Cláudia Ohana
9. Breaking Up Is Hard To Do - Neil Sedaka
10. Sacana - Brigitte (tema de Matoso)
11. Diana - Paul Anka
12. Já Não Sei - Vera Negri
13. The Banana Boat Song-Day-O - Harry Belafonte
14. Daqui Pra Frente - TNT
15. Delírio - André Sperling

ALFARRÁBIO NOVELAS: VAMP ESTÁ DE VOLTA!

2011-05-01T13:59:00.002-03:00

Por Thiago Henrick

Reestreou no dia 11, às 15h30, no Canal Viva, este que foi um verdadeiro clássico da teledramaturgia nacional – sobretudo na memória cativa das crianças e adolescentes daquele comecinho dos anos 90. Vamp é o nome da trama – uma atmosfera “noir” – um verdadeiro “terrir” - com muito suspense, mistério, comédia, rock n’ roll, adolescentes vivenciando todos os problemas típicos de suas épocas (exatamente o que mais identificou os telespectadores mirins) e muito romance!

A trama, assinada por Antônio Calmon e Thiago Santiago (é, nem tudo é perfeito!) contava a história do Conde Vladimir Polanski, um vampiro que vivia na baía de Armação dos Anjos, em busca de sua amada Eugênia (Cláudia Ohana), que reencarnou na pele da cantora de rock Natasha. Eugênia, no entanto, amava o corajoso Rocha, que voltou como o astuto e verdadeiro super-herói Capitão Jonas (Reginaldo Faria), viúvo e pai de seis filhos. Jonas conhece a historiadora Carmem Maura (Joana Fomm), também viúva, com seis filhos e está estabelecido o enredo, destacando o belo romance exagerado e melodramático de ambos!

Achou o enredo pobrezinho? Até pode ser, mas a agilidade e a eficiência do roteiro – que faz cada capítulo eletrizar e possuir ganchos muito empolgantes, compensa. Vamp, sem exagero algum, dá de lavada em todos os roteiros inéditos que estão no ar atualmente (excetuando a simpática “Cordel Encantado”, que vem cumprindo bem o seu papel).

Cláudia Ohana está divina – os telespectadores não economizaram elogios e houve até comparação com a contemporânea diva pop Lady Gaga! Mas quem vê o videoclip de Sympathy For The Devil, cantado e coreografado pela personagem, não hesita em dizer que ela é infinitamente melhor!

Personagens carismáticos demais fizeram parte dessa trupe! Os caçadores de vampiros Alice Penn Taylor (Vera Holtz, com um sotaque exageradamente divertido) e Augusto Sérgio (Marcos Frota, em laboratório para Tonho da Lua, seu papel seguinte, em “Mulheres de Areia”), o casal de vampiros Matoso e Mary (Otávio Augusto e Patrícia Travassos), Padre Garotão (Nuno Leal Maia), o circense Simão (Evandro Mesquita) e todos os filhos de Carmem Maura e Capitão Jonas (relembre no box, abaixo), dentre muitos outros!

Joana Fomm e Reginaldo Faria em cena, como a atrapalhada Carmem Maura e o heroico Capitão Jonas.

Interessante notar que, na época, Vamp causou furor com a molecada, que era imune dos ataques descabidos do Ministério Público – que não se chocava tanto com os seios de Cláudia Ohana de fora, por exemplo! Ninguém se tornou um pervertido também diante das trapalhadas da ex-atriz pornô Mary Matoso, que proferia os nomes dos filmes em que participara (O Couro Come, A Safada da Lambada, Elas tomam café na cama etc.). O trabalho de Patrícia Travassos foi tão bom que até hoje, no Twitter, suas desventuras são comentadas e bastante elogiadas pelos internautas. Falando nisso, a repercussão virtual de “Vamp” é tão grande que só nos resta elogiar a excelente e acertada iniciativa do Viva em reprisar essa trama. Simplesmente imortal, tal qual os vampiros.

Vampire Diaries? Crepúsculo? Que nada....saga vampiresca é VAMP!

PONTOS POSITIVOS: A trama tem inúmeros personagens, mas todos com funções bem delineadas. Outros destaques: Padre Eusébio (Oswaldo Louzada, superfofo!); D. Virgínia (Cleyde Yaconis); a sofrida Sílvia (Zezé Polessa), esposa do lobisomem Ivan (Paulo José); o coroinha Pedro (Frederico Mayrink), que sofre com as bebedeiras do pai Max (Francisco Milani) e os talentosíssimos filhos de Matoso: Matosão (Flávio Silvino, grande destaque do elenco) e Matosinho (André Gonçalves, criancinha). De todo o elenco jovem, o desempenho de Daniela Camargo como Lena, a filha mais velha de Carmem Maura, merece ser destacado. Pena que a atriz sumiu da tevê...

Cláudia Ohana viveu a protagonista de modo perfeito – e vale lembrar que muito foi exigido dela para isso! Um papel praticamente duplo – Eugênia e Natasha, e ela percorreu com facilidade nas cenas com Ney Latorraca, Reginaldo Faria, Joana Fomm e Fábio Assunção.

Ney Latorraca também levou a novela consigo! Conseguiu despertar medo e riso – uma missão muito difícil para um intérprete, corria um risco imenso de soar canastrão, mas ele se saiu bem até na fase mais “pastelona” da trama, perto do final.

PONTOS NEGATIVOS: Num elenco de jovens, é comum que falte algum talento – nesse caso quem mais compromete é Aleph Del Moral (Rubinho, o único dos filhos que não tem história alguma) e Luciana Vendramini, a Jade. A quase-paquita não conseguia passar emoção nenhuma em suas cenas e chegavam a ser constrangedoras as que exigiam o mínimo de esforço da moça. Ainda assim, ela chegou a fazer sucesso pela beleza e estampou a capa internacional da trilha sonora!

Também entra nos aspectos negativos o excesso de didatismo nos discursos de Carmem Maura, por exemplo. Joana Fomm estava bem canastra no começo da trama – ainda estigmatizada como a exagerada Perpétua de “Tieta”, dois anos antes. Mas ao longo da trama, ela se posicionou bem como protagonista e segurou a onda!

Os (d)efeitos especiais chegaram a comprometer um pouquinho – os atores não conseguiam falar direito com as dentaduras postiças, mas pra quem não liga pros efeitos caseiros que fazem Chapolim ser um sucesso até hoje, por exemplo....

OS FILHOS DE CAPITÃO JONAS!

LIPE (Fábio Assunção): O mais velho e responsável, estudante da escola naval. Fábio se destacou tanto que acabou se envolvendo no entrecho principal da história, ao lado de Natasha, virando vampiro também. Desde seu início de carreira (Vamp era sua segunda novela), o rapaz já mostrava talento e competência e trilharia uma bela trajetória, atuando em diversas séries e minisséries como De Corpo e Alma, Sonho Meu, Pátria Minha, O Rei do Gado, Por Amor, Força de Um Desejo, Os Maias, Coração de Estudante, Celebridade, Mad Maria, Paraíso Tropical, Dalva & Herivelto, dentre outros de sucesso.)

JOÃO (Pedro Vasconcellos): Também estudante da escola naval, João era centrado e se envolve com Esmeralda (Juliana Martins), ginasta do circo de Simão. Pedro Vasconcellos, além de ter feito outros trabalhos como ator (destaque para o viciado de “A Próxima Vítima”, o garotão que se envolve com uma adulta em “Riacho Doce”, um ano antes e o malandro Vudu de Malhação 1997), virou um diretor de sucesso, responsável também pelo núcleo da novela “Morde e Assopra”.

JADE (Luciana Vendramini): A garota era fera no mergulho e na natação, e tinha fama de ser a chatinha do grupo, sendo uma das que mais hostilizaram Carmem Maura quando esta iniciou o romance com Capitão Jonas. Mas o caçador de vampiros Augusto Sérgio, amansou seu coração. Também convém destacar seu tema, “Patinho Feio”, na voz de Angel, irmã de Marlene Mattos, que virou um dos hits absolutos da novela. Luciana não fez muitos trabalhos na tevê – fez uma ponta em “O Rei do Gado”, interpretando Marita, amante de Ralf (Oscar Magrini) e pode ser vista hoje em “Amor e Revolução”, no SBT. A atriz sofreu de transtorno obsessivo compulsivo, indo prestar depoimentos em grandes programas sensacionalistas.

NANDO (Henrique Farias): Nando é o baderneiro-mor da equipe de capitão Jonas, prepotente e mentiroso, o rapaz sempre leva uns desacertos do rígido pai, tendo até que ser castigado virando “coroinha” de Padre Eusébio. Henrique Farias hoje não aparece mais em produções televisivas, porém muita gente se recorda de seu sucesso em Vamp e na novela Top Model, onde vivia Ringo Star, um dos filhos de Gaspar Kundera (Nuno Leal Maia).

ISA (Fernanda Rodrigues): Não há quem não se encha de amores pela bonitinha florzinha da prole de Capitão Jonas. É a inteligente do grupo. Fernanda Rodrigues era uma menininha na época, encantou a todos, e também trilhou uma bela carreira em trabalhos posteriores – demorou inclusive pra perder o “ar infantil” em vários papéis. Foi uma das pioneiras nos dois primeiros anos de Malhação e atuou em novelas como A Viagem, Zazá, Corpo Dourado, Estrela-Guia, Sabor da Paixão, Negócio da China, dentre outras. Em Julho, poderá ser vista no remake de “O Astro”. Atualmente encontra-se casada com o ator Raoni Carneiro e teve uma filhinha com ele.

TICO (José Paulo Junior): O caçula de Capitão Jonas não falava – mas não foi por nenhum motivo patológico, e sim por não querer desde que a mãe dele morreu. No fim da trama, ele volta a falar, pra emoção de todos! José Paulo Junior, seu intérprete, não fez muita coisa na TV, hoje é casado, tem dois filhos e é um gordinho feliz...

OS FILHOS DE CARMEM MAURA!

LENA (Daniela Camargo): Lena é a forte candidata a ser a “cherrie” do grupo. A centrada filha mais velha de Carmem Maura cuida de todos os outros e tinha uma atuação muito boa – lamenta-se muito Daniela não ter seguido a carreira de atriz, tendo participado de poucas novelas posteriormente, como Sonho Meu e As Pupilas do Senhor Reitor. Lena tem um envolvimento muito grande com Lipe, seu novo irmão, e o público torceu demais para que o casal ficasse junto no final.

SCARLET (Bel Kutner): A tímida Scarlet tem uma participação grande na trama: envolve-se ardentemente com o vampiro Gerald (Guilherme Leme), produtor musical de Natasha, a ponto de pedir que ele a morda pra que se transforme em vampira também. Ao som da bela balada “Wicked Games”, de Chris Isaak, o casal foi um dos mais intensos da trama. Bel Kutner é filha na vida real de Paulo José, que interpretava Ivan na novela, e da saudosa atriz Dina Sfat. Bel também fez uma longa carreira em novelas, participando de tramas como Olho no Olho, Sex Appeal, Razão de Viver, Anjo Mau, Um Anjo Caiu do Céu, Começar de Novo, Eterna Magia, A Favorita e Escrito nas Estrelas, dentre outras.

DOROTHY (Carol Machado): Era a descolada das filhas de Carmem. Fã incondicional de Natasha e de homens mais experientes, Dorothy vai se interessar pelos tipos menos óbvios de Vamp, como pelo grosso e mal educado Matosão. Carol tem experiência em tramas jovens – veio de Top Model, onde interpretava a surfista Jane Fonda, e saiu de Lua Cheia de Amor (novela anterior a Vamp) antes de seu término justamente pra viver a personagem. Carol fez alguns trabalhos depois de Vamp como Cara e Coroa, Perdidos de Amor, A Lua e Disse e a série Aline.

LEON (Rodrigo Penna): O mais mimado dos filhos de Carmem Maura, é o maior reacionário ao novo relacionamento da mãe. Desafina no violino e é repleto de atritos com os filhos de Caítão Jonas e com os próprios irmãos. Será um dos mais empolgados com a criação da famosa “Rádio Corsário”, que a trupe comandará no decorrer da trama. Rodrigo Penna também veio de Top Model, onde interpretava Alex Junior Kundera, que tinha uma relação deliciosa com a governanta Simone (Jaqueline Lawrance). Rodrigo ainda partiicipou de vários trabalhos na TV, como as séries Malhação, Os Maias, Um Só Coração, JK e a novela Paraíso Tropical.

RUBINHO (Aleph Del Moral): O mais pentelho dos filhos de Carmem é metido a brigão e escorrega na sofrível interpretação de Aleph e sua voz rouca irritante....é o único que não tem história nenhuma de todos os jovens e não trilhou carreira alguma na TV também (aliás, é oriundo de Araponga, e só).

SIG (João Rebello): O intelectual dos filhos de Carmem era interpretado divertidamente por João Rebello, sobrinho do diretor da novela, Jorge Fernando. Muito fofo seu interesse pela menina Isa, também inteligente. João ainda cativou todos vivendo um menino de rua na novela “Deus Nos Acuda”, um ano depois de Vamp.

Elenco da novela: (em ordem da abertura da novela)

Reginaldo Faria: Capitão Jonas Rocha/Felipe Rocha
Joana Fomm: Carmem Maura de Araújo Góes Rocha
Nuno Leal Maia: Jurandir (Padre Garotão)
Cláudia Ohana: Natasha/Eugênia Queiroz

Em ordem alfabética:

Aída Leiner: Branca
Aleph Del Moral: Rubinho (Rubens de Araújo Góes)
Amora Mautner: Paula
André Gonçalves: Matosinho
Bel Kutner: Scarleth de Araújo Góes
Bete Coelho: Jezebel
Carol Machado: Dorothy de Araújo Góes
Daniela Camargo: Lena de Araújo Góes
Evandro Mesquita: Simão
Fábio Assunção: Lippi (Felipe Rocha)
Felipe Pinheiro: Vampiro Giron
Fernanda Rodrigues: Isa (Isabel Rocha)
Flávio Silvino: Matosão
Francisco Milani: Max
Frederico Mayrink: Pedro
Guilherme Leme: Gerald Lamas
Henrique Farias: Nando (Fernando Rocha)
Igor Lage: Pingo
João Rebello: Sig (Sigmund de Araújo Góes)
José Paulo Jr: Tico
Juliana Martins: Esmeralda Rocha
Luciana Vendramini: Jade Rocha
Marcus Alvisi: Padre Estevão
Marcos Breda: Rafael/Diogo Queiroz
Marcos Frota: Augusto Sérgio
Oswaldo Louzada: Padre Eusébio
Otávio Augusto: Matoso
Patrícia Travassos: Mary Ramos
Pedro Vasconcellos: João Rocha
Rodrigo Penna: León
Tony Tornado: Pai Gil
Vera Holtz: Alice Penn Taylor
Zezé Polessa: Sílvia

Participações especiais:

Paulo José: Ivan
Cleyde Yáconis: Virgínia
Paulo Gracindo: Arlindo Maranhão (Cachorrão)
Giulia Gam: Lucia T.
Ney Latorraca como Vlad (Conde Vladymir Polanski) / Otavinho

Trilha sonora nacional

Capa: Cláudia Ohana

1. Coração Vagabundo - Leila Pinheiro
2. Felicidade Urgente - Elba Ramalho (part. especial Cláudio Zoli)
3. Grunir - Orlando Morais
4. Sob o Efeito de Um Olhar - Guilherme Arantes
5. Suga Suga - João Penca e Seus Miquinhos Amestrados
6. Vlad - André Sperling
7. Noite Preta - Vange Leonel
8. Sympathy For The Devil - Cláudia Ohana
9. Tendo a Lua - Os Paralamas do Sucesso
10. Lua - Fábio Jr.
11. Chacal Blues - Evandro Mesquita
12. Segredos - Hay Kay
13. Patinho Feio - Angel
14. Amor Vamp - André Sperling

Trilha sonora internacional

Capa: Luciana Vendramini

1. I Remember You - Skid Row
2. Love Hurts - Cher
3. Let The Beat Hit 'em - Lisa Lisa & The Cult Jam
4. One Inch Of Heaven - The Silencers
5. The Lady Is a Vamp - Black And White feat. J. J. Jackson
6. Again - Marc Clayton
7. What a Wonderful World - Louis Armstrong
8. Boy (Why You Wanna Make Me Blue) - Deborah Blando
9. Wicked Games - Chris Isaak
10. Another Night - Tony Garcia
11. Will Of The Wind - Kenny Loggins
12. It Ain't Over 'til It's Over - Lenny Kravitz
13. If You Hurt Me Now - Daniel Estephan
14. Tenderness - Robert Thames

ALFARRÁBIO MULTIMÍDIA: TETÊ ESPÍNDOLA E MÔNICA

2011-04-09T18:05:00.000-03:00

Superemocionante recordar esse trechinho do clássico "Mônica e a Sereia do Rio", com a marcante participação da grande Tetê Espíndola! Um clássico da animação nacional, sem dúvida! E uma oportunidade ótima de relembrarmos essa grande cantora que é a Tetê!

Kisses, kisses, felizes!

O INESQUECÍVEL MUSSUM!

2011-04-07T18:16:00.001-03:00

Mussum em ação: sempre vale a pena recordar!

O humorista Mussum, conhecido por sua participação na trupe “Os Trapalhões”, estaria completando 70 anos de idade nesta quinta-feira (7), caso estivesse vivo.

O artista, que a princípio negou ter veia humorística, ficou famoso pelas palavras que inventava, como “forévis”, "mé" e “cacildis”, que o imortalizaram.

Antonio Carlos Bernardes Gomes, seu nome de batismo, nasceu no subúrbio do Rio de Janeiro, em Lins de Vasconcelos, no Morro da Cachoeirinha. Seu personagem era inspirado no arquétipo do “malandro” carioca, que era acompanhado pelas personagens Didi, Dedé e Zacarias.

Mussum chegou a se formar ajustador mecânico e serviu a Força Aérea Brasileira. Também seguiu carreira como sambista, criando o grupo “Os Sete Modernos”, que deu origem ao atual “Os Originais do Samba”.

O nosso bom e velho Mussum chegou a ser considerado, entre os fãs, o mais engraçado integrante do quarteto dos Trapalhões. Além de seu biotipo engraçado, que facilitava e alimentava seu potencial cômico, ele popularizou junto ao público o seu modo particular de falar, acrescentando as terminações "is" ou "évis" às palavras: "forévis, "coraçãozis", "dinheiris" etc.

A trupe reunida, nos anos dourados dos Trapalhões.

Recentemente o humorista foi lembrado em uma série de camisetas lançadas no Rio de Janeiro, com a imagem estilizada de Mussum e a inscrição "Mussum Forévis".

Uma rua de São Paulo ganhou o seu nome: "Comediante Mussum", em sua homenagem.

E como todo mito é eterno, com o querido Trapalhão não poderia ser diferente: Mussum ainda é bastante popular nas redes sociais. O perfil do Twitter @MussumAlive possui mais de 103 mil seguidores. Já no Facebook, o perfil criado para o artista ultrapassa a marca dos 4 mil amigos.

Em todas as redes sociais, os fãs destacam suas tiradas e o seu vocabulário.

Mussum morreu no dia 29 de julho de 1994, aos 53 anos, não resistindo a um transplante de coração. Deixou um legado de 27 filmes com o grupo Os Trapalhões, além de quase 20 anos de participação em programas televisão.

O Alfarrábio presta, aqui, a sua homenagem ao artista e ao personagem, que tanto contribuíram para nossa alegria e fantasia nos anos 80 e 90.

Um brinde ao queridíssimo Mussum! (Sim, pode ser com "mé"!)

Dados colhidos ao site "Na Telinha".

ALFARRÁBIO LITERÁRIO: NANNDA

2011-03-29T13:41:00.001-03:00

Retomando o nosso Alfarrábio, pessoas!

As meninas e eu estamos voltando a todo vapor a produzir matérias interessantíssimas para o nosso cantinho saudosista preferido na rede!

E eu volto com toda alegria do planeta para apresentar a vocês uma nova e já queridíssima seção: o ALFARRÁBIO LITERÁRIO! Sabe aqueles livros, aquelas histórias, aquelas personagens que te marcaram de forma muito especial a infância e a adolescência? Aqueles amigos imaginários que te levaram a sonhar e a voar por espaços muito especiais, dando asas a nossa imaginação e nos fazendo sonhar de olhos abertos?

Pois é! O objetivo desse nosso novo espaço é trazer à tona tudo isso, relembrando essas histórias, esses autores, compartilhando com nossos leitores nossas mais queridas recordações acerca disso tudo!

E para começar com o pé direito, escolhi uma amiga MUITO especial e querida; uma jovem que, como eu, abraçou com força a difícil tarefa de PROFESSORA e o faz, eu garanto, com toda verdade e dedicação que o mister exige. A Nannda (para mim, simplesmente "Fern"!) é dessas com "olhos encantados", que enxerga cor e encanto em todos os cantinhos mais cinzentos da vida! Dona de talentos múltiplos e de uma inteligência privilegiada, eu tenho a honra de contar com sua querida presença no meu seletíssimo grupo de amigos já há alguns anos. E foi a ela a quem concedi o privilégio de inaugurar o cantinho. E é com ela que eu os deixo agora, felicíssimo por compartilhar um pouco dessa minha amada amiga com todos vocês!

SENHORAS E SENHORES, O RELATO DE MINHA FADINHA NANNDA:

Nossa infância é marcada por muita coisa. Cheiros, sabores, imagens, lugares, pessoas... Mas existe algo que reúne todas essas coisas e nos insere em novos mundos, adicionando à nossa realidade novas experiências, novas nuances e inclusive, novos amigos – o livro.

São tantas as histórias que lemos que nem sequer lembramos mais da maioria. Mas foram vidas que acompanhamos durante certo tempo e que nos acompanharam também. Quem nunca viveu uma personagem? Se apaixonou? Ficou amigo íntimo?

Lembro-me dos livros que a professora pedia para que lêssemos. O primeiro que era pra prova, contava a história de uma borboletinha que nascera com um pedaço da asinha faltando e por isso, não voava, e era muito triste por isso, até que uma formiguinha decide tentar resolver o problema da borboletinha colocando no lugar várias coisas, até que depois de muuuuito procurar, encontram a flor de maio (nome do livro) que cede uma parte de si pra borboletinha, que pode agora voar, ainda que tortinha. Engraçado é lembrar-me da história até hoje! Mas quando algo é importante pra gente, a gente guarda, não é mesmo? E cá está minha cabeça cheia dessas historinhas!

Foram tantas! O caso da borboleta Atíria, Sozinha no Mundo, Um Leão em família, Um cadáver que ouve rádio, A ilha perdida, O outro lado da ilha, Menino de Asas, Os pequenos jangadeiros, Um rosto no computador e esses só da coleção Vagalume. Lembro da minha felicidade em participar de um encontro com o Marcos Rey e ter meu “Um rosto no computador” autografado. Foi uma das melhores coisas da minha vida!

De cabeça posso falar uma infinidade de nomes... Bruxinha Tatá... As invenções da bruxinha Tatá, O menino maluquinho, A bolsa amarela, O gênio do crime (muito boooom!!!), Ou isso ou aquilo, A droga da obediência, Guerra dentro da gente (quem não leu PRECISA ler!), ai ai... tantos livros legais... espero que um dia se tiver filhos, consiga passar para eles essa paixão pelos livros que me levaram um dia a cursar Letras.

Recordo-me também de outro livro que marcou minha vida – Amor inteiro para meio irmão- era a história de uma menina cujos pais eram separados e a nova esposa do pai estava grávida e ela teria um “meio irmão” cujo nome (apelido) era Dadá, o nome do pai (Dagoberto). Foi algo novo pra mim: separação, meio-irmão, nada do que me era familiar. Mas que foi importante, aprendi que as famílias às vezes eram assim e que o amor seria o mesmo dos pais, algum tempo depois, meus pais se separaram.

A coleção Para gostar de ler é outra que passou pelas minhas mãos. Li todos e mais de uma vez. Se tivesse continuado a ler como lia antigamente, hoje eu seria um ser humano beeeeeem melhor (risos). Essa coleção era marcada por assuntos ou temas o que ajudava bastante na hora de escolher o que ler. Assim como outra coleção chamada A palavra é... Que saudade dessa época!

Acredito que todos tenhamos nossa listinha de favoritos da infância, não? Então comente e vamos trocar ideias, devem ter vários nomes que eu esqueci e vou adorar recordar com você...

PS: Dan, meu querido, obrigada pelo exercício de recordação que me fez... foi muito bom voltar ao passado e encontrar tanta coisa boa!

Nannda

BIOGRAFIA: XUXA

2011-03-21T14:58:00.000-03:00

Em 27 de março de 1963 nasce, na cidade de Santa Rosa, no Rio Grande do Sul, uma estrela que, em bem pouco tempo, revelaria o seu brilho ao mundo. Maria da Graça Meneghel ganhou este nome do pai, Luiz Floriano Meneghel, devido a uma promessa feita por ele à Virgem Maria, para que tudo corresse bem durante do parto com a esposa e a recém-chegada caçula da família. Tendo corrido tudo bem, não foi, no entanto, como "Maria da Graça" que a nossa estrela ficou conhecida; foi como Xuxa, apelido dado por seu irmão Bladimir assim que a pequena chegou da maternidade, que o sucesso a coroou de glórias e ela conquistou tudo que possui hoje em dia. Cercada pelo carinho da mãe Alda e dos quatro irmãos, Solange Aldaiz, Mara Rúbia, Cirano Rojabaglia e Bladimir, Xuxa relembra com muita clareza os banhos no Rio Uruguai e das festas de Páscoa em que seus pais costumavam preparar cestinhas com chocolates para as crianças. Apesar de gostar muito de doces, ela era alérgica ao leite e não gostava de carne.

"Tenho um gosto meio esquisito para comer. Adoro comida queimada, batata frita queimada, pizza queimada, batata doce queimada, arroz empapado. Não como carne vermelha. Mas chocolate é minha fraqueza, o que dá muito desânimo para o meu preparador físico.", - conta Xuxa que, na infância, ganhou o apelido de Olívia Palito por ser muito magra.

Filha de militar, Xuxa se viu obrigada a mudar-se para o Rio de Janeiro quando seu pai foi transferido, em 1970. Em companhia da família, ela foi morar no bairro de Santa Cruz, Zona Oeste. Logo em seguida, foram para Bento Ribeiro, Zona Norte da cidade. Com 15 anos a vida da futura "Rainha" começou a mudar e tomar novos caminhos. Enquanto viajava de trem foi vista por um funcionário da Bloch Editores, que a seguiu até a porta de casa com interesse de convidá-la a fazer um teste para ser modelo. Aos 16 anos, Xuxa apareceu pela primeira vez na capa da revista "Carinho" e, a partir de então, despontou na carreira artística.

"Eu cresci num mundo diferente, trabalho desde os meus 16 anos. Eu namorei gente conhecida, dediquei a vida toda aos meus compromissos. Não sei se é a fama que me impede ou os meus princípios, mas às vezes dá vontade de sair por aí e namorar, namorar todos os namorados que eu não tive. Mas não posso. Olha quem eu sou... E acabo levando essa proibição na brincadeira".

Em 1980, Xuxa conheceu Pelé ao posar para a capa da revista "Manchete" junto com ele, Luiza Brunet e Márcia Brito. Depois da sessão de fotos, ele a convidou para jantar e assistir a um show de Elis Regina. O romance foi acontecendo à medida que o jogador de futebol a conquistava com buquês de flores e outros gestos carinhosos. O namoro durou seis anos. Nesta época, ela realizou ensaios fotográficos para as revistas "Playboy", "Status" e "Ele & Ela". A carreira de modelo emplacou e, assim como Luiza Brunet, Xuxa foi um dos grandes símbolos sexuais do Brasil nos anos 80.

Aos 20 anos, Xuxa iniciou sua carreira de apresentadora de TV na Manchete, no comando do "Clube da Criança". Foi lá que potencial e o carisma de Xuxa ganharam visibilidade e, dois anos depois, no final de 1985, a loura foi contratada para apresentar o "Xou da Xuxa", na mais importante emissora de televisão do país: a TV Globo.

A estreia da loirinha na Plim-plim aconteceu dia 30 de junho de 1986. Ao todo, foram sete anos de muito sucesso com o programa infantil de maior audiência da história da televisão. Durante esse tempo, Xuxa colecionou 139 discos de ouro, 52 de platina e 10 de diamante - cerca de 14 milhões de cópias vendidas com os sete discos lançados na coleção do "Xou da Xuxa". Com o terceiro deles, a Rainha teve um feito inédito em sua carreira: vendeu mais de 3,2 milhões e entrou para o "Guinness Book" (Livro dos Recordes). O álbum inclui os hits "Ilariê", "Arco-Íris", "Abecedário da Xuxa" e "Brincar de Índio", entre outros.

Neste meio tempo, em 1988, quando Xuxa já estava com a carreira consolidada, ela viveu outra grande (e, dessa vez, arrebatadora) paixão: Ayrton Senna.

"Muita coisa boa aconteceu entre mim e o Senna - lembra Xuxa. - Ele era o tipo de pessoa que não falava o que queria. Ele fazia e não deixava nada para amanhã. Fiquei com ele um ano e seis meses e foi intenso este pouco tempo que durou. Não dá para dizer o que houve de mais importante ou bonito entre nós. Cada vez que a gente ficava junto não tinha espaço para mais nada".

Neste mesmo ano, a apresentadora incluiu em seu registro civil o nome Xuxa. Passando a se chamar Maria da Graça Xuxa Meneghel. Em 1989, Xuxa conciliou a apresentação do "Xou da Xuxa" (de segunda a sábado) com o global "Bobeou Dançou", somente aos domingos. Na mesma época, ela conquistou o mercado latino-americano com o lançamento de um disco em espanhol, que fez crescer ainda mais sua popularidade no exterior. Em 91, "El Show de Xuxa" entrava no ar na Telefe, maior emissora de televisão da Argentina, consagrando de vez a carreira artística da "Rainha dos Baixinhos". O programa era exibido em mais de 16 países latinos e também no mercado latino dos EUA. O prestígio de Xuxa na Espanha também foi enorme. Em 92, ela estreou o "Xuxa Park", na Tele 5 espanhola, antes mesmo de lançá-lo no Brasil.O programa, nos dois anos em que foi ao ar, foi líder absoluto de audiência nos domingos espanhóis.

No ano seguinte, em 2 de maio de 1993, a apresentadora volta à TV no Brasil com uma nova atração: o programa "Xuxa". Na mesma época, ela realiza um feito inédito: um programa com seu próprio nome, diário, passa a ser exibido, em inglês, através de 121 canais independentes nos Estados Unidos. Contudo, o ano de 1993 foi um período de muita dificuldade para Xuxa. Em razão de um problema de saúde, a apresentadora ficou alguns meses sem poder trabalhar.

Em 1994, no Brasil, Xuxa apresenta o consagrado "Xuxa Park". No fim do programa, exibido aos sábados, havia um quadro ("Xuxa Hit´s") de paradas musicais. Devido ao sucesso, esta atração virou independente e passa a ser exibida aos domingos. Até que em 5 de abril de 1997, estréia o "Planeta Xuxa", inicialmente nas tardes de sábados e, a partir de 19 de abril de 1998, aos domingos. Este foi o último trabalho da apresentadora voltado para o público adolescente. Assim, Xuxa conciliava duas atrações na Rede Globo: aos sábados, o "Xuxa Park" e aos domingos, o "Planeta Xuxa".

No entanto, a maior emoção da vida de Xuxa ainda estava por vir. A Rainha, que sempre amou todos os seus baixinhos, ganhou sua própria baixinha. Após o relacionamento amoroso com o ator e empresário Luciano Szafir, no dia 28 de julho de 1998, nasceu Sasha. A partir de então, a apresentadora mudou sua vida para aproveitar cada detalhe do crescimento da pequena. O nascimento de Sasha despertou em Xuxa a vontade de retomar seu trabalho com o público infantil, sua grande paixão. Em 2000, é lançado o primeiro vídeo "Xuxa Só para Baixinhos". O kit (CD e vídeo), um projeto inédito, ousado, que nasceu de uma vontade de Xuxa para atender a carência dos baixinhos, foi um sucesso. Na época, ninguém acreditou na idéia e Xuxa teve que bancar de seu próprio bolso.

Com a realização do "Só para Baixinhos 2", Xuxa pôde provar a todos que a "vontade" não era apenas só sua, e sim, um pedacinho que faltava às crianças. O álbum teve reconhecimento mundial e conquistou o Grammy Latino de 2002 na categoria de Melhor Álbum Infantil. Em 2003, pela segunda vez consecutiva, Xuxa foi novamente indicada e levou a estatueta na mesma categoria. Para mostrar ao Brasil sua alegria e satisfação, a "Rainha" desfilou no dia seguinte, em uma reunião com jornalistas, com uma camiseta com os dizeres: "O Grammy é meu", e no verso, "de nuevo" (de novo). Antes dessa vitória, no dia 30 de junho de 2003, Xuxa realizou mais um sonho: inaugurou seu parque de diversões, em São Paulo. "O Mundo da Xuxa" possui uma área de 12mil m² e funciona com mais de 15 atrações infantis. Dois meses depois de lançado, o parque conquistou o Prêmio Catavento, de melhor empreendimento do ano, oferecido pela Associação das Empresas de Parque de Diversões do Brasil.M

Em julho de 2003, a Rainha dos baixinhos lançou seu vídeo "Xuxa Só Para Baixinhos 4". Os quatro "Xuxa Só para Baixinhos", lançados até setembro de 2003, acumulam uma vendagem superior a dois milhões de cópias. Apesar de não se considerar atriz nem cantora, Xuxa pode contabilizar em sua carreira mais de 20 milhões de discos vendidos, 20 anos de experiência como apresentadora e 13 filmes. O último, "O Mistério de Feiurinha", lançado em dezembro de 2009.

Católica por formação, Xuxa conta que não freqüenta igrejas, mas nem por isso deixa de ter seu contato com Deus.

"Converso com o Cara Lá de Cima. Quando eu era pequenininha, tinha uma linha direta com Ele. Às vezes, pergunto alguma coisa a Ele e, no decorrer do dia, aparece uma resposta ao que eu perguntei. Pode ser através de uma carta, um telefonema, um sonho."

A "Rainha dos Baixinhos" já rodou o mundo e conquistou grande parte de seus objetivos. No entanto, como "nunca devemos parar de sonhar", Xuxa também não esconde um sonho de consumo:

"Ainda há praias maravilhosas e desertas no nosso planeta. Se eu pudesse, compraria um terreno e faria uma casa à beira-mar num lugar incrível desses. Um lugar que não tenha muro, de onde eu desça e dê no mar".

O outro sonho na verdade é um pedido: que Deus lhe dê muita saúde para acompanhar o crescimento de sua filha.

Após alguns anos tentando emplacar um novo formato de atração "para toda a família", desde 2008, quando passou a ser semanal, apresentado aos sábados, o programa TV Xuxa vem apresentando resultados satisfatórios junto ao público.

Em 2011, quando passará a integrar a grade vespertina dos sábados da Globo, espera-se que Xuxa volte a ter mais visibilidade e nos brinde com muitos momentos memoráveis mais em sua tão bem-sucedida carreira.

Nós, do NAVE, desejamos toda luz e sorte do mundo à Rainha nesta nova etapa de seus programas.

Para acompanhar nossa sequencia de homenagens à Rainha, clique no banner abaixo, conheça o NAVE DA XUXA e delicie-se com as nossas surpresas do especial XUXA:

LÁ, O DIA. O MÊS E O ANO SÃO TODINHOS DELA!

2011-03-15T14:30:00.000-03:00

A homenageada do mês só não gannha mais espaço AQUI, porque tem um cantinho INTEIRINHO PRA ELA! Pra conhecer a biografia, os sucessos, a carreira de um dos maiores ícones dos anos 80, você tem que visitar o NAVE DA XUXA! Lá você encontra tudo o que queria saber e também o que você nunca imaginou sobre a eterna Rainha dos Baixinhos! Pra voar pra lá e conferir tudo isso é só clicar aqui.

ENTREVISTA COM VÍMERSON CAVANILAS, O TOB

2011-03-06T20:18:00.002-03:00

Ai, meus sais!

E não é que chegou a hora de trazermos a vocês, queridas estrelas do nosso blogue, mais uma entrevista com um de nossos grandes ídolos infantis? Estou ansiosíssima, aqui, no Q.G. do Alfarrábio, torcendo para que todos gostem do resultado de nosso trabalho!

Pra começar, agradecimento superespecial à minha fofíssima amiga Grazi Ella, que conseguiu estabelecer contato com o Vime e nos proporcionar mais esta PÉROLA para o nosso imenso baú de recordações! (A Grazi é massa, minhas estrelas! Danadinha que só, consegue tudo que vocês puderem imaginar! Adoro!)

E, claro, já que estamos falando de agradecimentos, todo nosso carinho ao próprio entrevistado, a quem dedicamos nossas últimas postagens, tentado trazer um pouco de sua brilhante carreira para as multicoloridas páginas virtuais do Alfarrábio.

Beijo master também para a Nanci, que nos ajudou a tornar isso tudo possível!

E, sem mais, deixo vocês com o ping-pong da minha amiga Grazi com o Vime, que você acompanha, na íntegra, agora:

Nome completo: Vímerson Cavanilas
Data de Nascimento: 18/02/71
Local de Nascimento: São Bernardo do Campo, São Paulo.
Apelidos: Dimy e Vimy
Altura: 1,70
Peso: Pula essa, no momento, rs.
Pais: Sim, mãe e pai.
Irmãos: 2
Namorada: Sim
Bichos de estimação: Sim, um gato persa.
Bebida: Cerveja e Coca-Cola Zero.
Fruta: Esqueci.
Prato predileto: Churrasco ( Picanha ), risotos.
Doce: Torta de limão.
Cor: Verde e azul.
Hobby: Viajar, colecionar robôs japoneses antigos e encontrar brinquedos antigos.
Esporte: Futebol.

Time de futebol: Corinthians.
Um lugar: Praia.
Lugar preferido de sua casa: Sala de som e Tv.
Estilo de roupa: Casual (Camiseta e bermuda).
Ator: Sean Pen , Robert de Niro.
Atriz: Fernanda Torres.
Cantor: James Brown.
Cantora: Cássia Eller.
Escritor: Guillermo Arriaga
Livro: O Bufalo da noite
Grupo Musical: The Meters (Banda Soul dos EUA dos anos 70)
Uma música: Crazy (Seal)

Apresentador de TV: Fernanda Yang
Programa de TV: Roda Viva, Provocações, Futebol, etc...
Desenho Animado: Speed Racer
Filme: Muitos. Diretores preferidos: Kim-ki-Duk, Quentin Tarantino, Ozu.
Seriado: Anos Incríveis
Novela: A Favorita
Mania: Tomar 2 a 3 banhos por dia.
Medo: Perder as pessoas que amo e barata.
Sonho realizado: Graças a Deus, já tive vários
Sonho a ser realizado: Ainda vários também...
Viagem dos sonhos: New York
Um site da internet: www.kirinilas.blogspot.com e http://www.robotnut.com/rooms.htm

Defina sua infância em uma palavra: Emoção
Uma lembrança da infância: Muita música e futebol
Na escola você era... O que ficava atrás, fazendo gracinhas.
Uma frase: “ Não leve a vida tão a sério. ”

Três perguntas sobre sua época no Balão Mágico:

1) Como surgiu o programa Balão Mágico?

O programa Balão Mágico da Rede Globo surgiu logo após o grupo ter lançado o primeiro disco. Depois de aparições no Fantástico dos clipes A Galinha Magricela e Gato na Tuba, a TV Globo já começou a sondar o grupo e acabou criando o programa. Na verdade, o grupo A Turma do Balão Mágico pertencia à gravadora CBS, na época, hoje atual Sony Music, e a TV Globo teve a ideia de fazer o programa para as crianças.

2) Como era a sua rotina em dia de gravação do programa?

Minha rotina era acordar cedo, ir para o colégio das 7:30 até 12:00, sair da escola, ir almoçar já próximo da TV Globo e, logo em seguida, fazer as gravações. Eram feitas de 3 a 4 dias por semana, no período da tarde, aqui em São Paulo mesmo, e assim tentávamos conciliar com a escola. PS: É claro que eu não ia muito bem! (risos)

3) Conte-nos algum fato engraçado que tenha acontecido com você durante as gravações, ou alguma curiosidade...

Lembrei uma não muito engraçada! Era gravação da abertura do programa, e íamos voar de balão. Estávamos eu, Mike e Simony, mais o piloto dentro de uma cesta. Estávamos bem alto sobre um lindo verde e um helicóptero gravava tudo, numa pequena distância acima. Helicóptero, este foi o nome do problema. Começamos a descer e quando estávamos quase no chão, um vento provocado pela hélice do próprio empurrava o balão que não queria parar de forma alguma. Estávamos agachados todos quando observei entre o vão da cesta uma cerca de arame farpado. Que emoção!! Fechei meus olhos, não falei nada, batemos e atravessamos a cerca. O helicóptero se afastou e finalmente paramos. Foi uma deliciosa aventura...

Vime, deixe uma mensagem aos leitores do nosso Alfarrábio:

Viver sempre o presente com intensidade única, para que no futuro possamos recordar e trazer para a alma os momentos incríveis que ficaram no nosso coração. Obrigado ao Alfarrábio por relembrar alguns desses momentos.

Ai, não foi o máximo, minhas estrelas?

O Vime é um fofo e a Grazi mandou muito bem na entrevista! (Orgulho master dessa minha amiga!)

Ficamos por aqui, esperando que todos tenham curtido o especial do Tob.

Até a próxima!

Bye-bye, so long, farewell!

COLETÂNEA "AS 20 MAIS DO BALÃO MÁGICO"

2011-03-06T19:44:00.001-03:00

Meus lindos e lindas que visitam o nosso queridíssimo Alfarrábio!

Antes que a Tina publique a superentrevista da nossa fofíssima Grazi com o Tob, resolvi, junto com a Bluma, preparar uma supercoletânea dos sucessos do Balão Mágico para vocês baixarem em seus computadores!

É isso mesmo! Depois de relembrar tantos momentos gostosos com a Turma do Balão, nada melhor do que fazer uma viagem musical com alguns dos maiores sucessos do grupo, não acham?

Vocês vão curtir, neste CD Especial do Alfarrábio, as 20 melhores músicas do Balão, selecionadas pela Rafinha, aqui!

Abalei ou não o Nordeste?

Espero que gostem dessa surpresinha!

Foi feita com todo carinho!

Beijocas da Rafa!

(Tina e Grazi, arrazem com a entrevista do Vime, hein? Beijos gatas-garotas!)

Para baixar o CD As 20 melhores do Balão é só clicar aqui.

TOB, O MENINO PRODÍGIO DO BALÃO MÁGICO

2011-03-06T14:58:00.000-03:00

E quem viveu essa época mágica há de se lembrar do nosso amigo convidado da vez: o garoto Tob, do grupo infantil Balão Mágico.

Impossível ter sido criança nos anos 80 e nunca ter passado uma tarde de sábado inteira se esgoelando de cantar junto com a turminha mais bacana da televisão!

O sucesso do Balão foi tão grande que aquelas crianças muito rapidamente viram suas vidas se transformarem numa alucinante agenda de astros, sem perder, é claro, o bom e o gostoso que a infância tinha a lhes oferecer.

O barato do Balão era justamente este: crianças apresentando um programa para crianças, cantando para crianças, estabelecendo a comunicação de igual pra igual, num pique e numa alegria que eram únicos e fazem muitos olhos, ainda hoje, marejarem quando diante de das lembranças de dias tão inquestionavelmente mais puros e felizes. Verdadeiro tesouro que guardamos a sete chaves nos baús de nossas mais lindas recordações!

E o Vime, ao que parece, também tem muito boas lembranças daquela época e, ao contrário de uns e outros, que depois de "crescidos", meio que se "envergonham" daquela fase, o bom e velho Tob fala dos dias de Balão numa ótima, sem frescuras, assumindo toda sua carreira com orgulho (como não poderia deixar de ser!) e relembrando tudo que aprendeu e aprimorou desde cedo para poder se tornar um artista completo: cantando, atuando, dedicando-se ao trabalho ligado à comunicação.

O Alfarrábio e seus colaboradores ficam muito orgulhosos de terem em seus domínios saudosistas um homenageado tão "do bem" e tão querido como o Vime.

Agradecimentos especiais também à querida Nanci, namorada do Vime, que muito gentilmente nos ajudou a viabilizar essa sequência de homenagens a mais um ídolo de infância com a cara do nosso cantinho!

Abaixo vocês conferem mais algumas fotos do Tob no Balão!

E a entrevista da Grazi vem no próximo post! Aguardem e confiem! ;-)

ALFARRÁBIO MUSICAL: DANÇA SIM

2011-03-06T14:20:00.000-03:00

E aqui chegamos ao fim do mistério: a revelação do nosso homenageado da vez, Vímerson Cavanilas, ou, como vocês devem melhor conhecê-lo, o TOB do Balão Mágico!

Estava com saudade dele? Nós do Alfarrábio também!

E, no vídeo acima, você confere nosso amigo convidado em ação, de volta aos anos 80, junto da inesquecível turminha do Balão!

Na sequência, você confere uma superentrevista da Grazi com o Vime!

Vai perder não, hein?

PROPAGANDAS ANTIGAS: GUARANÁ BRAHMA

2011-02-24T10:00:00.000-03:00

Eia, minhas Estrelas!

Eis-me aqui, mais uma vez, escrevendo sobre propagandas antigas o Alfarrábio!

Para figurar na minha seção preferida, desta vez, escolhi uma peça publicitária do início dos anos 80. O original é colorido, mas ocorreu um pequeno problema técnico quando minha querida amiga Nanci (que, aliás, é a girlfriend do Vímerson!) transferiu o vídeo para o Youtube.

O bacana desse vídeo está no protagonista da propaganda: o então garotinho Vímerson, há poucos meses de se tornar um dos maiores ícones da infância brasileira num famoso grupo musical da época!

Ah! Vale observar o invólucro do produto: uma garrafa de vidro bem vintage... Totalmente fofa! E o slogan famosíssimo na época: “Tudo por um guaraná Brahma! O bom demais.”

Ai, meus sais! Preciso confessar que sou maluquinha por voz de locutor de comercial antigo! (Hihihihihi)

Breve histórico do Guaraná Brahma

Lançado em 1927 pela Companhia Cervejaria Brahma, o Guaraná Brahma atingiu o auge de seu sucesso na década de 1980, quando a empresa inovou na embalagem da bebida, aposentando a garrafa standard e apresentando a inconfundível garrafa marrom com “gominhos” – tanto a de 1 litro quanto a de 290 mililitros.

O formato da garrafa foi estendido para todos os refrigerantes da marca. Cada bebida tinha a embalagem de uma cor: âmbar para o Guaraná, verde para o Limão Brahma e incolor para a Sukita e para a Água Tônica.

As famosas embalagens do guaraná Brahma.

Com a união da Brahma com a Cervejaria Antarctica, em 2001, a AmBev preferiu ficar com a opção mais aceita no mercado: o ex-concorrente Guaraná Antarctica. A marca da Brahma começou a ser retirada do mercado em 2004, até sumir - o que foi totalmente uma pena, porque euzinha, aqui, sempre gostei muito desse super-refresco!

Com mais uma missão cumprida, aqui me despeço, minhas estrelas.

Cuidem-se bem!

Bye, bye! So long! Farewell!

BRINQUEDOTECA: BRINQUEDOS DE LATA

2011-02-23T17:59:00.000-03:00

Queridos felizes, como vão vocês?

Minha missão de hoje é levá-los de volta ao tempo dos carrinhos, robôs e diversas figurinhas fabricadas em LATA!

Sim, aqueles brinquedinhos adoráveis que, décadas atrás, faziam a cabeça da garotada e tinham um charme todo especial.

O post é também uma homenagem ao nosso ilustre convidado deste mês, Vímerson Cavanilas!

Acompanhem, na sequência, nossa reportagem sobre a história dos brinquedos de lata.

O brinquedo de lata é um produto da Revolução Industrial, o que se refletiu nos próprios brinquedos que representavam sempre as descobertas, conquistas e passatempos do homem. A grande maioria foi e continua a ser produzida através da prensagem, à máquina, de folha de aço estanhada. A sua decoração pode ser feita quer através de cromolitografia, antes da prensagem da folha, quer através de esmaltagem manual depois da montagem das partes componentes.

Os brinquedos em lata começaram a ser produzidos comercialmente por volta de 1830, e durante cerca de cem anos dominaram o mercado do brinquedo. As técnicas de manufatura foram sempre evoluindo, atingindo o apogeu durante a época vitoriana em que se conseguiu uma extraordinária perfeição e riqueza de pormenor.

Após a I Guerra Mundial, os fabricantes perceberam que tinham que diminuir os custos de produção e o preço destes brinquedos baixou. Tornaram-se menos sofisticados, havendo, no entanto, uma maior preocupação com a escala no que dizia respeito aos automóveis e principalmente aos comboios.

Depois da II Guerra Mundial, a preponderância comercial do brinquedo de lata foi destronada pelas novas técnicas de moldagem por fundição e injeção. As peças tornaram-se mais estilizadas à medida que a sua cota do mercado ia baixando. Nota-se, atualmente, uma certa nostalgia em relação a estes brinquedos, através da execução de réplicas de peças antigas que utilizam os moldes de outrora.

Para encerrar, as imagens que vocês verão abaixo são do acervo do Vime, que é colecionador dessas belezinhas!

Kisses, kisses meus queridos!

Até a próxima!

Coleção de brinquedos de lata do Vimerson.

Coleção de robôs de lata do Vime.

ESPALHANDO AS PISTAS...

2011-02-22T10:19:00.003-03:00

Tão gostoso constatar que

Os grandes amigos da infância

Brincam conosco pra sempre!

PROPAGANDAS ANTIGAS: BIOTÔNICO FONTOURA

2011-02-20T15:42:00.000-03:00

Eia, minhas estrelas!

Hoje, aqui no meu quadro de propagandas antigas, recordaremos um comercial do tão famoso fortificante Biotônico Fontoura... E não menos famoso é o garoto-propaganda que vemos nesta peça: nosso homenageado do mês, Vímerson Cavanilas!

O Biotônico Fontoura foi criado em 1910, pelo farmacêutico Cândido Fontoura. “Era a versão engarrafada de tudo o que uma criança necessitava para crescer forte e saudável, tal como o Popeye com seu espinafre”, como acabou de gritar, da mesa ao lado, minha estrela Rafa.

Quem nunca tomou uma dose do famoso fortificante para abrir o apetite antes das refeições? Aquele líquido marrom escuro, à base de ferro e outras vitaminas, como meus sais minerais, atravessou gerações!

Até o mais famoso dos almanaques levava seu nome pois, desde a década de 50, o Almanaque Biotônico Fontoura foi editado e reeditado, com milhões de exemplares, distribuídos de forma gratuita nas melhores farmácias.

Nessa peça publicitária, do início dos anos 80, época em que as crianças aprendiam a ler com a cartilha Caminho Suave, e que alfabetizar com o velho método do Ba-Be-Bi-Bo-Bu não era proibido, nosso homenageado, Víme, solta a sua voz – literalmente! - e "abala o sudeste", como diria a queridinha Bluma!

Uma propaganda nostálgica e com gostinho de quero mais!

E, sim, a Tinazinha aqui, embora longilínea, foi criada à base de “be-a-bá, be-é-bé, be-i-biotônico Fontooooura” também!

Ai, meus sais, foi supimpa recordar com vocês mais um clássico da nossa Publicidade!

Espero que tenham gostado, minhas estrelas!

Cuidem-se bem! Bye bye, so long, farewell.

ADIVINHA QUEM VEM PRO ALFARRÁBIO ESTE MÊS?

2011-02-19T11:14:00.000-02:00

Ai, meus sais! Empolgadíssima, aqui, no Q.G do Alfarrábio!

A foto acima é mais uma dica do nosso convidado especial deste mês, aqui no blogue!

Nela, vocês veem dois astros mirins - uma já homenageada por aqui, no mês de novembro de 2010 e, ao lado dela, o nosso convidado especialíssimo deste mês!

E então, já descobriram? Ah, vai... Não reconhece essa carinha? Tá fácil, fácil, agora!

Bye-bye, so long, farewell!

Continuem ligadinhos no Alfarrábio!

PARABÉNS, VIME!

2011-02-18T20:40:00.000-02:00

E o aniversariante de hoje é alguém com quem você, com toda certeza, já brincou, cantou e se divertiu muito anos atrás! No dia do seu aniversário, o Alfarrábio e todos os seus colaboradores desejam ao querido Vimerson felicidades, sucesso e muita saúde!

PS: Aguardem, isto é só o começo...

E AÍ?

2011-02-18T19:51:00.001-02:00

... essa imagem te remete a algo BOM da sua infância?

TOONCAST: OS SMURFS

2011-02-08T15:46:00.001-02:00

E aí, felizes? Tudo joinha?

Minha agradabilíssima missão de hoje é falar sobre um desenho que, eu tenho certeza, marcou a infância de muita gente!

Aproveitando o gancho do lançamento do filme, em agosto deste ano, nós vamos deixar a tela do Alfarrábio azul e branca com a presença dos pequeninos e fofos SMURFS!

Sim! Eles não eram umas gracinhas? Puro brilho! Lembro-me de acordar cedinho só pra não perder as aventuras dos homenzinhos azuis, que eram sempre o primeiro desenho no programa da Turma do Balão Mágico e, mais tarde, do Xou da Xuxa!

Papai Smurf e seus vários "filhinhos" viviam numa aldeia, com casinhas em formato de cogumelos e estavam sempre fugindo do mago Gargamel, que queria capturá-los a todo custo, com ajuda de seu gato Cruel.

Os Smurfs me remetem fácil à primeira infância, tão arraigadas são as minhas lembranças sobre eles! (Tive até o LP, lançado pela Som Livre, em 1986, vocês lembram? Fofo ao quadrado!)

Claro que a minha personagem preferida era a loiríssima Smurfette, mas eu gostava também do Gênio, do Ranzinza e do Poeta!

Na verdade, era mesmo a personalidade e os trejeitos que diferenciavam os Smufs, uma vez que eles se vestiam todos da mesma forma, com um ou outro adereço diferente.

O desenho, inclusive, chamou atenção de alguns comentaristas politicos nos anos 80. Segundo eles, os Smurfs seriam uma referência ao Comunismo. A comunidade divide fraternamente tudo o que produz, não há classes sociais, vestem o mesmo tipo de roupa (calças e touca branca), exceto o seu líder. Ele veste as mesmas peças de vestuário, porém na cor vermelha. Em oposição aos Smurfs, levando em consideração a ideia de que realmente sejam comunistas, estão Gargamel e Cruel, o gato. A dupla inimiga representa o imperialismo, a vontade de dominar os "mais frágeis". O passatempo de Gargamel era capturar e cozinhar os Smurfs para transformá-los em ouro.

Uma curiosidade bacana é que a palavra "Smurf" seria, na verdade, uma sigla em inglês: S.M.U.R.F.= Socialist Men Under Red Father (Homens Socialistas sob o comando do "Papai Vermelho"). No caso, o Papai Smurf é quem manda na comunidade dos pequenos seres azuis.

Legal, não? Isso pra comentar só um pouco do que se fala na rede dos famosos pequeninos que preenchem há décadas a imaginação de crianças e adultos ao redor do mundo todo!

O episódio que selecionei abaixo mostra exatamente a criação da Smurfette que, em sua origem, nada mais era que mais uma tentativa de Gargamel de enganar os azuizinhos fofos.

Espero que gostem porque, euzinha aqui, amei de paixão!

Kisses, kisses, meus felizes!

ALFA CURIOSIDADES: TRAVA-LÍNGUAS

2011-02-07T16:30:00.013-02:00

Atenção, atenção, minhas estrelas!

Aqui quem fala é a TINA, sua correspondente do Alfarrábio em minha primeira contribuição a esse cantinho tão querido - o que é, de fato, uma HONRA para mim!

Como acompanho o blogue há algum tempo, sei exatamente do perfil da casa e tive de pensar bastante para produzir uma matéria que não desapontasse seus frequentadores.

Depois de muito matutar, eis que cheguei a um tema interessantíssimo para minha primeira pauta: TRAVA-LÍNGUAS!

Tenho certeza de que todo mundo, uma vez na vida, tentou brincar de trava-línguas e, mesmo se enrolando, adorou a brincadeira!

Para conhecer a fundo essa riqueza folclórica, é só acompanhar a matéria a seguir.

TRAVA A LÍNGUA DO TRATANTE NO TRATOR DO TRAMBIQUEIRO!

Os populares trava-línguas são uma modalidade de Parlenda.

É uma arrumação de palavras sem acompanhamento de melodia, mas às vezes rimada, obedecendo a um ritmo que a própria metrificação lhe empresta. A finalidade maior é a de entreter a criança, ensinando-lhe algo ou simplesmente divertindo-a.

No interior do país, aí pela noitinha, naquela hora conhecida como “boca da noite”, as mulheres costumam brincar com seus filhos, ensinando-lhes parlendas, brinquedos e trava-línguas. Uma das parlendas mais comuns é a que elas ensinam aos filhos apontando-lhes os dedinhos da mão: "Minguinho, seu vizinho, pai de todos, fura bolo e mata piolho!"

Cascudo (Literatura Oral no Brasil, 1984 ) incluiu o trava-língua entre os chamados contos acumulativos, seguindo a classificação de Antti Aarne/Stith Thompson, com o que não concorda Almeida ( Manual de coleta folclórica, 1965), dizendo que os trava-línguas, muitas vezes, não são necessariamente histórias, mas tão simplesmente jogos de palavras difíceis de serem pronunciadas. São, antes, então, brincadeiras.

Todos os trava-línguas são propostos por fórmulas tradicionais, como : ''fale bem depressa''; ''repita três vezes''; ''diga correndo'', e similares. O importante, no trava-língua, é que ele deve ser repetido de cor, várias vezes seguidas, e tão depressa quanto possível . Lido, e devagar, o trava-língua perde não só a sua graça, como também a sua finalidade.

É claro que, como gosto das coisas bem completinhas, separei alguns trava-línguas para você desafiar a si próprio e aos seus amigos:

O peito do pé do pai do padre Pedro é preto.

A babá boba bebeu o leite do bebê.

O dedo do Dudu é duro de doer.

A rua de paralelepípedo é toda paralelepipedada.

Quem a paca cara compra, cara a paca pagará.

O Papa papa o papo do pato e põe-se, papudo, a papear.

Farofa feita com muita farinha fofa faz uma fofoca feia.

Norma nina o nenê da Neuza, normalmente.

A chave do Chevette do chefe Chaves está no chaveiro ao lado da chaleira.

Sabia que a mãe do sabiá sabia que o sabiá sabia assobiar.

É muito socó para um socó só coçar!

Nunca vi um doce tão doce como o doce de batata-doce!

O padre pouca capa tem, pouca capa compra.

Chega de cheiro de cera suja!

Bagre branco; branco bagre.

Um tigre, dois tigres, três tigres.

Três tristes tigres três pratos de trigo comiam.

A ARANHA E A JARRA

Debaixo da cama tem uma jarra.

Dentro da jarra tem uma aranha.

Tanto a aranha arranha a jarra,

Como a jarra arranha a aranha.

A LARGATIXA DA TIA

Larga a tia, largatixa!

Lagartixa, larga a tia!

Só no dia em que a sua tia

Chamar a largatixa de lagartixa.

CAJU

O caju do Juca

E a jaca do cajá.

O jacá da Juju

E o caju do Cacá.

NÃO CONFUNDA!

Não confunda ornitorrinco

Com otorrinolaringologista,

Ornitorrinco com ornitologista,

Ornitologista com otorrinolaringologista,

Porque ornitorrinco é ornitorrinco,

Ornitologista, é ornitologista,

E otorrinolaringologista é otorrinolaringologista.

O DESENLADRILHADOR

Essa casa está ladrilhada.

Quem a desenladrilhará?

O desenladrilhador que a desenladrilhar,

Bom desenladrilhador será!

O TECELÃO

Tecelão tece o tecido

Em sete sedas de Sião

Tem sido a seda tecida

Na sorte do tecelão.

ATRÁS DA PIA

Atrás da pia tem um prato

Um pinto e um gato

Pinga a pia, apara o prato

Pia o pinto e mia o gato.

SAPO NO SACO

Olha o sapo dentro do saco

O saco com o sapo dentro

O sapo batendo papo

E o papo soltando vento.

OS MAFAGAFOS

Um ninho de mafagafos

Com sete mafagafinhos

Quem desmafagafizar

Bom desmafagafizador será.

O PINTOR PORTUGUÊS

PAULO PEREIRA PINTO PEIXOTO,

POBRE PINTOR PORTUGUÊS,

PINTA PERFEITAMENTE

PORTAS, PAREDES E PIAS,

POR PARCO PREÇO, PATRÃO.

O RATO

O RATO ROEU A ROUPA DO REI DE ROMA,

O RATO ROEU A ROUPA DO REI DA RÚSSIA,

O RATO ROEU A ROUPA DO RODOVALHO…

O RATO A ROER ROÍA.

E A ROSA RITA RAMALHO

DO RATO A ROER SE RIA.

A RATA ROEU A ROLHA

DA GARRAFA DA RAINHA.

O PINTO

O PINTO PIA

A PIPA PINGA.

QUANTO MAIS

O PINTO PIA

MAIS A PIPA PINGA.

GATO ESCONDIDO

GATO ESCONDIDO

COM RABO DE FORA

TÁ MAIS ESCONDIDO

QUE RABO ESCONDIDO

COM GATO DE FORA.

PAPA PAPÃO

Se o papa papasse pão.

Se o papa papasse papa.

Se o papa papasse tudo,

Seria um papa papão.

Ai, meus sais, espero que não tenham dado um nó na língua com tantas travadinhas!

Aqui me despeço, esperando que tenham curtido minha estreia. (Foi massa, não foi?)

Até a próxima com muito mais cultura e diversão!
Bye-bye, so long, farewell!

TESTE A SUA MEMÓRIA AFETIVA!

2011-02-07T11:18:00.001-02:00

E aí, felizes?
Aqui é a Bluma pintando no pedaço pra mais uma interação com os nossos leitores.
Como você se relaciona com as suas memórias de infância? Quanto você se lembra e quanto você, voluntária ou involuntariamente esqueceu?
Para ajudá-lo(a) a descobrir um pouco mais sobre si mesmo(a), eu preparei um questionário bastante interessante, ao qual você deve responder da maneira mais honesta possível, combinado?
O resultado será um brilho só!
Vamos nessa?

Para as meninas:

1. Você usava caneta de 10 cores com cheiro?
2. Você tinha uma Melissinha? E as botas de chuva de borracha, vermelha e pink?
3. Brincava com as Fofoletes? E a Bem-me-quer (aquela boneca que não fechava os braços)?
4. Usou saia balonê e calca semi-bag?
5. Brincava de imitar Xuxa, Mara e Angélica com suas amigas?
6. Brincava de bambolê - antes de se chamar "bambotchan"?
7. Pulava corda com aquela musiquinha: "Um homem bateu na minha porta eu abri, senhoras e senhores, ponham a mão no chão..."? Pulava elástico? Quantos metros tinha o seu? Você conseguia passar as quatro "cinco Marias" de uma só vez por baixo da ponte que fazia com a mão, na fase cinco do jogo dos saquinhos de areia?
8. Tinha a boneca Barbie (naquela época, fabricada pela Estrela)?
9. Cantava a música do comercial da Bolinha de Sabão ("Sentada na calçada, de canudo e canequinha, tuplác, tuplim ... fazendo uma bolinha... tuplac tuplim ...")
10. Fazia a brincadeira do copo e depois ficava morrendo de medo?
11. Usava aquelas chuquinhas de pano da Pakalolo?
12. Tinha aqueles batonzinhos em formato de um moranguinho?

Para os meninos:

1. Você teve o Forte Apache Guliver, o Falcon e seu magnífico helicóptero e equipamento de mergulho; o circo do Playmobil e o Castelo do He-Man?
2. Você era o Changeman de que cor? (Nota do blog: Changeman é o precursor dos Power Rangers. Mas os Rangers também chegaram a fazer parte da nossa infância, o negócio nem é tão novo assim)Você se lembra também do Jaspion, Jiraya, Lion-man e Flashman?
3. Queria um Kichute, pois era uma chuteira confortável?
4. Usou o gel New Wave no cabelo?
5. Achava qualquer vareta na rua, apontava para o céu e gritava: "Pelos poderes de Grayskull! EU TENHO A FORÇAAAAAAAA!"
6. Adorava assistir aos programas do Chaves e do Chapolim na TV e sabia de cor todas as falas das personagens?
7. Colecionou álbuns de figurinhas de seus super-heróis preferidos e dos campeonatos de futebol?
8. Trazia o bodoque no pescoço, armava arapuca, e tinha um carrinho de rolimã?
9. Brincava com caninho de antena espinha de peixe (aquela q seu pai rodava com ela no domingo, no quintal, perguntado: "Melhorou a imagem?")
10. Jogava Pac Man no ATARI e fazia altas disputas com seus amigos da rua?
11. Gostava de fazer campeonato de pipa com seus primos e ver qual pipa voava mais alto?
12. Jogava futebol num terreno baldio perto da sua casa?

Se você respondeu afirmativamente a maioria dos itens acima ou teve um ataque de risos durante esse teste, você é um(a) privilegiado(a), pois a felicidade é o resultado de vários fatores na nossa vida e um deles pode ser medido pela forma como encaramos nossas lembranças.
Não falei que a paradinha era um brilho só? Espero que você tenha aproveitado mais essa oportunidade de relembrar fatos marcantes de sua infância!
Eu sou a Bluma Boomerang, falando diretamente do Q.G. Secreto do Alfarrábio!
Kisses, kisses, people!

ALFARRÁBIO MUSICAL ANOS 80 #05

2011-02-06T19:54:00.002-02:00

Oi, eu sou a Rafa e falar sobre música é das coisas que eu mais gosto nessa vida!

Assumir o comando da parte musical do Alfarrábio foi, portanto, das melhores coisas que já me aconteceu! Animadíssima para comentar os hits todos e falar das minhas bandas e artistas preferidos!

Como vocês sabem, o objetivo dessa seção é resgatar os 50 hits de cada ano da década de 80 e, logo após, fazer um TOP 5 NACIONAL e outro INTERNACIONAL. (Se você perdeu as edições passadas, sob o comando do nosso "chefão", é só procurar na barra lateral o CATASSUNTO e clicar em ALFARRÁBIO MUSICAL ANOS 80, ok?)
E o ano a que chega agora o nosso ALFARRÁBIO MUSICAL ANOS 80, nesta edição, é 1984!

Sob o comando da gata-garota mais musical do pedaço, vamos logo ao que interessa!

1984

As mais executadas desse ano foram:

01) Sonífera Ilha - Titãs
02) Como Eu Quero - Kid Abelha & Os Abóboras Selvagens
03) I Just Called To Say I Love You - Stevie Wonder
04) Óculos - Os Paralamas do Sucesso
05) Vai Passar - Chico Buarque
06) Esquinas - Djavan
07) Deixa Eu Te Amar - Agepê
08) You And I - Kenny Rogers
09) Fullgás - Marina
10) Inútil - Ultraje A Rigor
11) Lilás - Djavan
12) Knife - Rockwell
13) Brega-Chique (E o Vento Levou Black) - Eduardo Dusek
14) Caminhoneiro - Roberto Carlos
15) Ebony Eyes - Rick James & Smokey Robinson
16) Só Você - Vinicius Cantuária
17) Bete Balanço - Barão Vermelho
18) Thriller - Michael Jackson
19) All Night Long (All Night) - Lionel Richie
20) Recado (Meu Namorado) - Joanna
21) Fogueira - Angela Rô Rô
22) Meu Erro - Os Paralamas do Sucesso
23) Eu Sou Free - Sempre Livre
24) Me Chama - Lobão & Os Ronaldos
25) Owner Of A Lonely Heart - Yes
26) Xixi nas Estrelas - Guilherme Arantes
27) Joanna - Kool & The Gang
28) Eva - Rádio Taxi
29) Hello - Lionel Richie
30) Lindo Lago do Amor - Gonzaguinha
31) Somebody's Watching You - Rockwell
32) Against All Odds (Take A Look At Me Now) - Phil Collins
33) Linda Juventude - 14-Bis
34) Karma Chameleon - Culture Club
35) Over You - Lane Brody
36) Guess That's Why They Call It The Blues - Elton John
37) Sonho de Ícaro - Biafra
38) Nada Mais (Lately) - Gal Costa
39) Fixação - Kid Abelha & Os Abóboras Selvagens
40) Private Dancer - Tina Turner
41) Jump - Van Halen
42) Nada Tanto Assim - Kid Abelha & Os Abóboras Selvagens
43) Drive - The Cars
44) When Doves Cry - Prince
45) Say Say Say - Paul McCartney & Michael Jackson
46) Just My Imagination - Lillo Thomas
47) A Song For You - John Miles
48) Careless Whisper - George Michael
49) Certas Coisas - Lulu Santos
50) Is This The End? - New Edition

1984 - TOP 5 NACIONAL

01) Lilás - Djavan: Como resistir ao poético convite do queridíssimo Djavan para ver o pôr-do-sol, envolvidos por reconfortantes tons amenos e calorosos de lilás? A música, ela própria, já nos preenche de uma sensação tão boa e de uma energia tão gostosa que é praticamente impossível não nos rendermos a esse sinestésico primeiro lugar, certo? Desfrutem!

02) Bete Balanço - Barão Vermelho: O Barão Vermelho foi uma das maiores revelações entre as bandas de rock nacional nos anos 80 e, com toda certeza, o tom levemente ácido das críticas do grupo já havia sido encontrado quando Bete Balanço chegou com tudo, consagrando os meninos no gosto popular. É, pelo visto, a Bete não cansaria tão cedo... Segundo lugar pra eles!

03) Sonífera Ilha - Titãs: E como é bom recordar com um blockbuster, hum? Essa música, além de dançante, marcou época na história do rock nacional e deu aos Titãs o merecidíssimo topo na lista das mais executadas do ano de 84! É daquelas que você se lembra até se não quiser - o que eu acho bem difícil, nesse caso! Vamos descansar na sonífera ilha um poquinho e curtir nossa terceira posição? Simbora!

04) Inútil - Ultraje A Rigor: Essa música reflete, infelizmente, a situação precária em que se encontrava (e ainda se encontra!) o Brasil dos anos 80! Um povo sem atitude, passivo diante de suas dificuldades sociais, artísticas, econômicas e culturais. Acabou virando outra das coqueluches musicais de 84. Rendeu ao Ultraje a Rigor participações constantes em programas de TV e ponto marcado nas mais-mais de todas as rádios do país. Embalados pela música, a pergunta que fica é: "A gente somos inútil?" Acho que só se quisermos, depois de um senhor chacoalhão musical desses, hum?

05) Eu Sou Free - Sempre Livre: Vamos combinar: é por coisas assim que a música dessa década é chamada de cafona e adjacências. Ok. Eu concordo que os anos 80 têm, sim, sua dose de cafonalha mas, sejamos honestos: não era bom pra caramba se render aos embalos de sábado à noite ao som de algumas dessas canções-clichê, cafonééééérrimas? Ser feliz era a lei! Por essas e por outras, Sempre Livre fatura a nossa última posição com muita atitude e irreverência!

Menção honrosa: Gente, eu não posso ir além de 5 músicas, eu sei, mas fiquei tão tristinha por não incluir a EVA que pedi ao Dan pra pelo menos citá-la, em menção honrosa!

Eva - Rádio Taxi: Esta música, pelo "tom apocalíptico" que tem, sempre me impressionou bastante! Difícil não ficar imaginando tudo o que ela relata, num tom muito sério, assinalado por uma melodia poderosa, contundente. Fecha com chave de ouro o nosso TOP 5 NACIONAL de 84, antes que a Terra seja reduzida "a nada, nada mais..." Voa comigo ao som do Rádio Táxi? Vamos que vamos!

1984 - TOP 5 INTERNACIONAL

Infelizmente, impossível postar o clipe original, queridões! Sorry! =P

01) Thriller - Michael Jackson: Lembrando que, naquela época, as coisas demoravam um bocadinho mais para chegar às terras tupiniquins, foi em 1984 que Michael fez o Brasil se render a um de seus mais memoráveis sucessos, coroado com um videoclipe que revolucionou a história do gênero e aterrorizou vários "baixinhos" à época! Quem nunca dançou Thriller que atire a primeira luva branca com lantejoulas, ora! É do Rei do Pop a nossa primeiríssima posição.

02) I Just Called To Say I Love You - Stevie Wonder: Tão açucarada que não podia ser mais doce! De uma ingenuidade que chega até chega a fazer cócegas mas, sem dúvida alguma, uma canção para se recordar. Pra sempre! E foi aqui, em 1984 (no Brasil) que Stevie Wonder nos fez conhecer e gostar desse que se tornou um de seus maiores - se não o maior! - clássicos!

03) Against All Odds (Take A Look At Me Now) - Phil Collins: Outra que chegou para, muito rapidinho, se tornar um clássico, com várias regravações e muita badalação! E não é pra menos, né? Vamos combinar que o Phil sempre nos surpreendeu com coisas pra lá de legais nos anos 80. Melhor fechar os olhos e se deixar levar pelo clima que a coisa vai esquentar ainda mais na posição seguinte... (risos safadinhos)

04) Careless Whisper - George Michael: Sensualíssimaaa! Acho que me baixa a tigreza cada vez que ouço a introdução dessa música! (Menos Rafa, menos!) Isso sem falar que o George Michael, nessa época, fazia a cabeça das meninhas que ainda sonhavam com o moçoilo, década antes de descobrirem seu apetite sexual menos ortodoxo e ficarem (Oh, céus!) desapontadíssimas! Ok, meninas! Já que não dá pra nos animarmos com o cantor, vamos, ao menos, nos derreter pela música, right? Lingerie sexy mode on!

05) Joanna - Kool & The Gang: Sou suspeitíssima para falar do som desses caras, porque aprecio de verdade o tipo de música que fazem e, embora este não seja exatamente um som "dançante", como vários dos outros grandes sucessos de Kool e sua Gang, acho que podemos encerrar nosso TOP 5 INTERNACIONAL em sua agradabilíssima companhia. Alguém faz alguma objeção?

Agradecendo a sua companhia em meu post de estreia, quero dizer que já estou aguardando, ansiosamente, os comentários de todos vocês, bonitinhos! As meninas e eu estamos nos esforçando ao máximo para dar ao Alfarrábio o nosso melhor, em matérias supercaprichadas e feitas com muito carinho para você que nos acompanha e divide conosco momentos tão gostosos de nossa infância e juventude.
Vejo vocês numa próxima!
Beijocas da Rafa!

TOONCAST: OS NOVOS THUNDERCATS 2011

2011-02-06T02:26:00.002-02:00

Versão original do desenho. Logo acima, a logo e uma mostra do remake em produção.

Minha estreia no Alfarrábio não podia acontecer de forma melhor: falando sobre DESENHO ANIMADO!
Você se lembra do desenho Thundercats? Pois é, ele está de volta! A Warner Bros Animation noticiou oficialmente, no começo dessa semana, que irá relançar a animação, sucesso dos anos 80, no Cartoon Network, em 2011. A animação será refeita em parceria com o estúdio japonês Studio4ºC que, junto a Warner, já produziu os animes The Animatrix, Batman: Gothan Knight e Halo Legends.

O produtor executivo será Sam Register (fez Os Jovens Titãs, Ben 10, Batman: Os Bravos e Destemidos e As Meninas Superpoderosas: Geração Z). Michael Jelenic (Mulher Maravilha) e Ethan Spaulding (Avatar: A lenda de Aang) serão os produtores responsáveis por redesenhar os personagens clássicos, como Lion-O, Mumm-Ra e Panthro, para apresentações mais no estilo oriental.

Pelo que se comenta na mídia especializada, a mitologia dos homens-gato será simplificada e, o que veremos dessas vez, será a história do joven Lion em sua ascenção rumo ao trono do planeta Thundera, ameaçado por Mumm-Ra e seus aliados.

A estreia está prevista, para o Cartoon Network americano, em 2011, e, posteriormente, em todos os seus feeds internacionais. O novo desenho se juntará a outros já divulgados pela Warner: Liga da Justiça e Looney Tunes. Todos serão exibidos pelo Cartoon Network, muito em breve.

A série original, Thundercats, já lembrada aqui, no Alfarrábio, foi produzida em 1985 pela Rankin/Bass Productions, e contou com 130 episódios. No Brasil, para quem não se recorda, a série foi exibida pela Rede Globo e pelo SBT.

Opinião de Bluminha? Não coloco muita fé nesses remakes, não! Haja vista o que já fizeram com He-man and the Masters of the Universe, em 2002, também pelo Cartoon Network: embora os roteiros fossem muito melhores do que os da série original, o público, invariavelmente, se sente "traído" quando vê sua série animada preferida desenhada e produzida de uma forma muito diferente daquela que o cativou.

Pessoalmente, não gostei nadinha do estilo "mangá" para a saga dos homens-gato e acho que uns ficaram jovens e outros velhos demais.

Enfim, é aguardar pra ver e torcer os dedos para que o "estrago" seja bem menor que o esperado!

Bluma Boomerang para a redação do Alfarrábio, sempre ligada nas novidades do mundo dos cartoons.

Kisses, kisses my friends! A gente se vê por aqui!

APRESENTANDO: AS BELEZINHAS DO ALFARRÁBIO!

2011-02-05T17:49:00.006-02:00

E ao entrar no seu ANO III, o Alfarrábio bem que merecia um "mascote", uma personagem que o simbolizasse e que pudesse servir de "anfitrião" para todos os visitantes que por aqui aparecem, não concordam?

Pensando sobre isso, fiquei me perguntando que espécie de "massacote" poderia servir aos meus propósitos e ainda embelezar um pouco mais nosso cenário virtual.

Bom, não é segredo pra ninguém minha paixão por figuras femininas e, partindo do pressuposto de que eu sou o "homem por trás do blogue", nada mais justo do que ser fiel às minhas predileções e dar ao nosso cantinho um presente com a minha cara, bem ao meu estilo!

Acontece que, no processo de criar esse tal mascote, surgiu-me a ideia de que, ao invés de um só, pudéssemos ter, na verdade, uma "pequena equipe" deles! Algo pequeno, mas que não fosse único. Um conjunto de elementos parecidos e, ao mesmo tempo, que refletissem diferentes ideias, diferentes tipos, variados gostos.

Não foi muito difícil, a partir daí, chegar ao conceito das nossas "Belezinhas"! Um trio formado por três garotas superbonitinhas - que parecem irmãs, mas não são! - e que vão animar as nossas postagens, tornando o Alfarrábio ainda mais incrementado e gostoso de se ver!

Querem conhecer cada uma delas? Não percamos mais tempo, pois!

Nome: Rafaela Alfa
Idade: para sempre, 20 anos.
Signo: Peixes
Gosta de: Nadar, conversar, fazer amigos e ouvir música.
Música que curte: MPB (principalmente), Rock, Pop, eletrônica, anos 70, 80, 90 e 2000.
Cor preferida: Verde.
Bebida: Água de coco.
Comida: Frutos do mar e grelhados. Prefere salgado a doce.
Uma qualidade: Atenciosa
Um defeito: Ligeiramente "desorientada".
Passatempo preferido: Assistir a seriados na TV a cabo.
Seu ícone dos anos 80: Cyndi Lauper
Uma voz: Sarah Mclachlan
Uma banda: R.E.M
Seção preferida no Alfarrábio: ALFARRÁBIO MUSICAL

Nome: Betina Betta
Idade: para sempre, 20 anos.
Signo: Libra
Gosta de: Estudar, ouvir música, ler e ir ao teatro.
Música que curte: Dance dos anos 70, pop dos anos 80, artistas e grupos nacionais e internacionais, igualmente.
Cor preferida: Roxo.
Bebida: Água da Jamaica e suco de tamarindo.
Comida: Vegetariana.
Uma qualidade: Inteligente.
Um defeito: Falar demais.
Passatempo preferido: Livros de curiosidades em geral.
Seu ícone dos anos 80: MacGyver
Uma voz: Karen Carpenter
Uma banda: ABBA
Seção preferida no Alfarrábio: PROPAGANDAS ANTIGAS

Nome: Bluma Boomerang
Idade: para sempre, 20 anos.
Signo:Virgem
Gosta de: Ler, escrever, desenhar e dançar.
Música que curte: Anos 80 em geral (sobretudo o que remete à infância!), dance, pop, indie rock e eletrônica.
Cor preferida:Azul.
Bebida: Suco de goiaba e de uva.
Comida: Pizza.
Uma qualidade: Expressar-se bem.
Um defeito: Não saber confiar.
Passatempo preferido: Assistir a desenhos antigos.
Seu ícone dos anos 80: Xuxa
Uma voz: Arisa
Uma banda: The Cardigans
Seção preferida no Alfarrábio: TOONCAST

Juntas, nossas BELEZINHAS formam o trio RA-TI-BLUM e vão colorir os nossos posts com seu charme, seu carisma e muitas dicas legais que vão fazer a sua cabeça!

Adornado com nossas meninas, como não dizer que o Alfarrábio ficou ainda mais irresistível?

Contamos com sua visita e sua participação em nossos posts!

Até a próxima!

MADRUGA RULES

2011-02-03T16:16:00.001-02:00

E não é à toa que, quando se pergunta a um chavesmaníaco sobre sua personagem preferida no seriado, não raro se escuta como resposta: "O Seu Madruga, claro!"

Talvez pelo comportamento tipicamente brasileiro, pelas caras engraçadas e o tipo físico propício ao humor espontâneo, Ramón Valdéz imortalizou a personagem na lembrança de todos nós.

Seu carisma e talento inegáveis renderam momentos extremamente hilários ao seriado mexicano mais querido do Brasil.

Querido pelos colegas de elenco tanto quanto pelos fãs, Ramón nos deixou há 23 anos e, como homenagem, o Alfarrábio traz aos seus leitores uma rápida biografia do ator, através da qual você conhecerá fatos curiosos e importantes de sua carreira na televisão.

QUE É QUE FOI, QUE É QUE FOI, QUE É QUE HÁ?

Uma figura tão carismática e tão querida como a do bom e velho Seu Madruga sempre irá povoar nossas melhores lembranças de forma muito querida e nostálgica.

Fica registrada, aqui, a nossa afetuosa e singela homenagem ao grande ator.

Nossas eternas saudades, Seu Madruga!

QUERO VER, OUTRA VEZ, SEUS OLHINHOS DE NOITE SERENA!

2011-02-03T15:41:00.000-02:00

E que tal começar o ano relembrando um verdadeiro "hit" dos chavemaníacos, a canção mais emblemática da personagem Seu Madruga quando, no episódio em que Chaves e Quico aprendem a "violar o tocão", ele lhes ensina entoando: "Quero ver, outra vez, seus olhinhos de noite serena..."

Tenho certeza de que você se lembra dessa e que vai adorar conferir a VERSÃO ORIGINAL dessa música, na voz de violeiros mexicanos. Simplesmente imperdível!

PRONTOS PRA MAIS UM ANO DE RECORDAÇÕES?

2011-02-02T20:33:00.000-02:00

O desajeito do final de ano acabou me impedindo de dar ao Alfarrábio qualquer conteúdo inédito para o meu período de férias.

Paciência! Mesmo não atualizando, o Alfarrábio foi, dentre os meus blogues, o que mais recebeu visitas e comentários enquanto estive ausente, no último mês!

Pessoas compartilhando a alegria e o gostoso das lembranças compartilhadas nesse grande e infinito álbum de figurinhas!

Nada mais gratificante do que a certeza da tarefa cumprida: o Alfarrábio só existe porque há, nesse Brasil varonil (como diria a Mariane!) muita gente que sente saudade das mesmas coisas, dos mesmos artistas, das mesmas propagandas, das mesmas brincadeiras, enfim, da mesma infância que deixou plantada em nossos corações tantos momentos mágicos, dignos de serem relembrados com todo carinho, respeito e nostalgia.

Prometo a todos os seguidores desse blogue um ano repleto de coisas lindas e muito legais para continuar fazendo deste um dos cantinhos nostálgicos mais queridos da rede!

Preparados pra viagem no tempo?

Direto de 2011, aqui vamos nós rumo à infância!

Grande abraço a todos!

ELES CHEGAM AO CINEMA EM AGOSTO DE 2011...

2010-12-23T21:09:00.000-02:00

... e vocês acham que eu vou perder?! Contando os minutos, já!

JINGLE BELLS FEELINGS!

2010-12-03T13:07:00.000-02:00

Este é de Dia das Crianças, mas o de final de ano era muito parecido, se não igual.

Inevitável é, nesta época do ano, recordar o quanto, em criança, a proximidade do Natal nos preenchia o coração e a imaginação com toda sorte de bons desejos, sentimentos, esperanças!

Lembro-me dos inesquecíveis comerciais de final de ano da Estrela, que mostravam toda a linha de brinquedos da fábrica! Eram comerciais lindos! O jingle não saia da cabeça: "Todo o segredo de um brinquedo vive na nossa emoção! Toda criança tem a Estrela dentro do coração!" Que delícia! Era de encher os olhos!

Ainda na categoria comerciais, havia aquele do menino no coral, com a saudosa musiquinha: "Quero ver você não chorar, não olhar pra trás nem se arrepender do que faz! Quero ver o amor vencer, mas se a dor nascer, você resistir e sorrir!" Ai, ai, ai... Realmente os finais de ano não são a mesma coisa depois que a gente cresce.

Bom, hoje em dia eu acho que, se fosse criança, também não teria muito do que me recordar daqui a alguns anos.

Maravilhas como essas duas que citei não existem mais há tempos! A TV só nos bombardeia com tolices, mau gosto e apelação. Nada a ver com o que tínhamos nos queridos anos 80!

Há a chamadinha do SBT, também, que eu amava tanto e que já mencionei tantas vezes, aqui: "Luz que traz o Natal, traga ao mundo a eterna paz!" Essa realmente me marcou muitíssimo. E vê-la na televisão era, internamente, o marco de que o Natal estava realmente dando as caras entre nós!

Este jingle era o próprio Natal, para mim! Amo demais!

E montar o presépio, então? Era minha atividade natalina preferida! Junto com a decoração da árvore, claro! Achava o máximo termos de "preparar a casa" para a chegada do Natal!

Antigamente os pisca-piscas não eram tão comuns. Acho que eles passaram a ser mais populares a partir da década de 90. Nos anos 80 o que tínhamos eram aquelas lâmpadas grandes, normalmente colocadas em árvores de verdade, no lado externo das casas.

Era uma belezura acompanhar o bairro todo se decorando para o nascimento de Jesus!

Sim, porque, pra mim, o Natal sempre foi isso: o aniversário do Menino Jesus!

Nunca entendi porque ninguém incluia balões, bolo e brigadeiros entre os costumes natalinos! Tinha certeza, quando criança, de que o pequeno Jesus adoraria tudo aquilo!

Mas eu acreditava em tantas outras doces fantasias por aquele tempo...

Chega a dar uma dorzinha no coração o modo como a vida vai nos tirando, uma a uma, nossas melhores e mais queridas fantasias.

Em Papai Noel eu nunca acreditei, não.

Claro que ficava feliz quando via um mas, para mim, com meus botões, sempre soube que era coisa de desenho animado. Alguém fantasiado, como no carnaval. Eu não era uma criança estúpida. Sempre soube filtrar a veracidade dos fatos. De maneira que, não. Papai Noel nunca esteve entre minhas fantasias de Natal.

Outro marco importantíssimo do meu final de ano eram os especiais da Xuxa na TV!

Nossa, como eu os adorava! Dividir a ceia natalina com a Rainha dos Baixinhos era realmente uma satisfação enorme!

Acho que o meu Natal só estava consumado depois de ouvir Xuxa cantando "Estrela Guia" na TV.

E se o Natal tivesse um hino, "Estrela Guia", pra mim, seria o próprio! =´)

Antes disso a festa nunca estava completa.

Daí vinham os presentes, os abraços, um sempre querendo competir com o outro pra ver quem tinha ganhado o melhor presente, aquelas coisas todas de criança que sabemos e conhecemos tão bem!

Os panetones que minha madrinha fazia, que eram deliciosos! A mesa farta de frutas e guloseimas, tão características do nosso final de ano tropical, tão diferente do inverno europeu! As músicas, a animação, os brindes e o gostoso todo que eram os ritos natalinos.

Hoje em dia, nada mais é como antes. Há a festa, há o encontro, mas o espírito natalino se enfraqueceu.

Não existe mais o "encanto" de outrora. E por mais que, hoje, luzinhas que piscam se esforcem para iluminar tudo quanto é canto, a opacidade impera. Há algo, da ordem do sentido, do significado, mesmo, que se perdeu com o caminhar dos anos.

Fico me perguntando o que será; o que teria ficado pela estrada à medida em que fui envelhecendo, deixando de ser criança...

E são tantas as respostas e os motivos que sequer consigo chegar a uma conclusão para isso.

Sei é que as coisas estão diferentes, que as pessoas não são mais as mesmas e que o Natal "coisificou-se".

Talvez, então, haja aqui qualquer sorte de resposta: o que era um ESTADO DE ESPÍRITO passou a ser UM FERIADO A MAIS NO CALENDÁRIO.

E é triste que seja sim.

Anos atrás e o Natal conseguia, com relativa facilidade, o milagre de me reacender todas as esperanças!

ALFARRÁBIO MULTIMÍDIA: FOFÃO NO PROGRAMA ELIANA!

2010-11-30T01:27:00.000-02:00

Pra matar a saudade e morrer de inveja da Eliana, que teve o privilégio de receber o talentosíssimo Orival Pessini em seu programa!

Eu morro de amores pelo Fofão, vocês sabem. Vê-lo neste domingo foi uma alegria daquelas! Estou só compartilhando com vocês, então, o momento!

Corram lá, "apatralhados"! É só conferir o play e apertar! Ops! Apertar o play e conferir! =9

RÁPIDA RETROSPECTIVA DA CARREIRA DE ANGÉLICA

2010-11-29T00:30:00.000-02:00

Angélica Ksyvickis Huck (Santo André, 30 de novembro de 1973), mais conhecida como Angélica, é uma apresentadora, cantora, atriz e modelo brasileira. É casada com o também apresentador Luciano Huck, do qual adotou o sobrenome. Sua família é de ascendência polonesa, russa e lituana.

Sua carreira na televisão teve início quando venceu um concurso da criança mais bonita do Brasil, no programa do Chacrinha, aos quatro anos de idade, repetindo o feito no ano seguinte e tornando-se uma modelo infantil requisitada. Participou como jurada-mirim no programa Boa Noite Brasil, no início da década de 80, quando era apresentado por Flávio Cavalcanti.

Em 1986 foi contratada pela Rede Manchete, tendo a difícil tarefa de substituir Xuxa, na apresentação do Clube da criança, seu ápice na Rede Manchete foi a partir de 1988, quando começou a apresentar o programa Milk Shake, que ía ao ar nas tardes de sábado. Em 1988, lançou seu primeiro álbum, com o hit "Vou de táxi", chegando a vender 2 milhões e meio de cópias.

No início da década de 90, tornou-se a artista feminina com o maior número de turnês já realizadas e recordes de público (mais de 100 mil pessoas em média). Foi a primeira artista nacional a inaugurar seus shows com microfone livre. Em 1991, lançou o disco Angélica, pela Sony, e fez grande sucesso com a música "Amor Amor" e "Algodão Doce e Guaraná".

Nessa época, havia muitas comparações da loirinha com a Rainha dos baixinhos, Xuxa, que fazia um enorme sucesso na globo. Em meio às fofocas sobre Angélica, a imprensa, maldosa, sempre disse que ela era "a sombra de Xuxa", alimentando uma rivalidade que perdurou por anos, impedindo a amizade das duas musas infantis, que só anos mais tarde conseguiram se livrar do estigma de rivais e se aproximar de fato, tornando-se, atualmente, amigas íntimas.

Em 1993, a loirinha teve seu passe comprado pelo SBT e, lá, uma pesquisa da época revelou que Angélica era a apresentadora feminina com mais espaço na TV, porque comandava, pela tarde inteira, três programas de grande sucesso: o infantil Casa da Angélica, o juvenil Passa ou Repassa e o ecológico TV Animal.

A saída de Angélica do SBT aconteceu três anos mais tarde, em meados de 1996, quando ingressou na Rede Globo de televisão e teve mais um momento glorioso em sua brilhante carreira: a novelinha infantil "Caça-Talentos" foi um estouro, dentro do seu matinal na emissora, o Angel Mix.

Na Globo, Angélica comandou, ainda, várias outras atrações: Flora Encantada, Bambuluá, Fama, Vídeo Game e o atual Estrelas.

Angélica casou-se com o apresentador Luciano Huck, com quem teve dois filhos: Joaquim, nascido em 8 de março de 2005, e Benício, nascido na madrugada de 3 de novembro de 2007.

Nos anos 2000, Angélica abriu mão de cantar e fazer shows, dedicando-se apenas à carreira de apresentadora. Hoje ela apresenta o Estrelas, programa sobre o cotidiano e curiosidades das celebridades, e o quadro Video Game, dentro do programa Vídeo Show. Lidera a audiência no horário, com suas duas atrações.

A EVOLUÇÃO DO VISUAL DE ANGÉLICA

2010-11-28T18:38:00.001-02:00

TOP 10: AS DEZ MELHORES MÚSICAS DE ANGÉLICA

2010-11-28T17:00:00.000-02:00

E lá vamos nós para mais um TOP 10, essa sempre difícil e exaustiva tarefa de tentar resgatar dez canções emblemáticas de nossos artistas em pauta. A artista dessa edição é nossa homenageada, Angélica, que terá, a partir de agora, sua trajetória musical rapidamente revisitada ao longo de 10 sucessos que marcaram época. Prontos pra essa viagem musical? Bora com esse play!

1) VOU DE TÁXI: Que virou "hino" e referência entre os fãs da loirinha nos anos 80! A música explodiu nas paradas e entrava fácil pras mais executadas do dia nas rádios de todo o país. Se Xuxa chegou numa nave pra reinar entre seus súditos, Angélica chegou mesmo foi de táxi, mandando - muito bem! - o seu recado! Primeiríssimo lugar no TOP 10 Angélica:

2) TIC TAC: Uma de minhas preferidas de todo o repertório de Angélica! Lembra-me muito as brincadeiras de rua, quando cantarolávamos essa música em meio às nossas atividades de criança. Muito executada nas rádios, à época, lembro-me de que até minha prima Eliana, na época já adulta, gostava de cantar "Tic tac" conosco! Vai pra ela, então, nosso segundo lugar na parada angelical:

3) EU DIGO SIM: Que entrou pra trilha sonora de "Os Trapalhões na Terra dos Monstros", filme em que Angélica atuava ao lado do famoso quarteto, esbanjando energia e talento para as câmeras. "Eu digo sim", além de contagiante, tem a cara dos anos 80! Angélica se apresentou várias vezes no programa "Viva a Noite!", de Gugu Liberato, ao som dessa canção. Merecidíssimo o terceiro posto dado a esse clássico angelical:

4) ANGELICAL TOUCH: "Você pensa que muito me conhece, a lua também tem sua face escura..." Era assim que Angélica anunciava seu toque angelical na canção que acabou virando carro-chefe de seu segundo disco. O marco dessa música foi mesmo o clipe criado especialmente para ela no filme "Uma Escola Atrapalhada", em que Angélica interpretava a rebelde Tamy, ao lado do jovem Supla. Vamos recordar? É só apertar o play e conferir o nosso quarto lugar:

5) BLUE JEANS: Tanto sucesso fez que acabou virando um single do quinto LP da apresentadora. Angélica a cantava sempre acompanhada dos seus Angélicos e a música passou a fazer parte do repertório fixo da moça durante todos os anos seguintes. De blue jeans, eis o nosso quinto lugar:

6) FLECHA DE AMOR: Se houve uma música que marcou a passagem de Angélica pelo SBT, essa música foi "Flecha de Amor"! Lembro-me de que o seu lançamento, inclusive, foi feito no programa do patrão, o extinto "Show de Calouros". Febre naquele 1993, a música caiu no gosto do público e fez Angélica estourar nas rádios uma vez mais. O clipe que vocês vêm abaixo foi exibido pela MTV, inclusive:

7) AMOR, AMOR: E embora as pessoas dissessem que Mara Maravilha era a rainha do "mela cueca", com suas músicas de alto teor romântico, Angélica também não ficava atrás! Enquanto Xuxa explorava o filão notoriamente infantil em suas canções, a baianinha e a paulista se acabavam nas declarações de amor e nas fossas amorosas em seus discos. "Amor, amor" é uma mostra cabal disso. Duvida? Aperte o play!

8) QUIS FAZER VOCÊ FELIZ: Junto com o Roupa Nova (que eu também amo desde criança!), a versão de "If I fell", dos Beatles, na voz de Angélica me acompanhou durante anos de minha adolescência, sendo declaradamente a minha canção favorita em seu quinto LP. "Você nasceu pra ser uma lua, lá no céu..." É...

9) CES´T LA VIE: É uma que sempre me vem à memória quando refaço a trajetória musical de Angélica. Não digo que tenha sido um sucesso estrondoso, mas me lembro de, depois de adulto, ter ouvido o título dessa canção em conversas com amigos sobre as músicas mais marcantes da nossa musa de pintinha de perna. Merecia entrar pro nosso TOP 10! E se a colocação não foi melhor, bom... ces´t la vie!

10) BOA TARDE, MEU AMOR: Pra encerrar com chave de ouro, uma das músicas que, com toda certeza do mundo, eu mais cantarolei no início da década de 90, no final da tarde, ao assistir ao Clube da Criança, na Manchete! Adorava ver Angélica berrando "Boa tarde, meu amoooooooooooor!" na telinha! Up total. Nostalgia boa, essa. Finalizando, assim, o nosso TOP 10 angelical:

Aqui nos despedimos, ao som de Angélica, esperando que estejam curtindo nosso "ESPECIAL" no Alfarrábio. Bye mas que bye, bye, bye!

TÚNEL DO TEMPO: REVISTA DA ANGÉLICA

2010-11-28T16:10:00.001-02:00

Lançada pela Bloquinho, que era o segmento infantil da Editora Bloch, a Revista da Angélica teve vários momentos, vários desenhistas, mas apenas 21 edições. Sua melhor fase foi a que esteve sob a batuta dos estúdios Farias e Paulo José - não por acaso, o MESMÍSSIMO estúdio que, naquela época, cuidava também da Revista da Xuxa! De resto, as eventuras em quadrinho da Angélica nunca foram tão animadas e divertidas quanto as da Rainha.
A primeira historinha desse post, "O Bolo", pertence àquela que acima denominei como a "melhor fase" da revistinha. A segunda, "No Mundo do Sonho", é fruto da segunda reformulação que a publicação teve - como vocês poderão perceber, embora os desenhos fossem bastante bonitos e bem-feitos, o roteiro era fraquíssimo!
O melhor traço da Angélica, os melhores roteiros, o visual mais bacaninha e caprichado foi mesmo aquele atribuído à revista pelas mãos hábeis de Farias e Paulo José.
Pena eles terem ficado no comando das HQs angelicais por apenas 8 edições!
Pra matar a saudade e relembrar um pouquinho das aventuras da loirinha de pinta na perna.
Abraço aos tripulantes da nave nostalgia!
Até breve!

ÚLTIMA VERSÃO DE "VOU DE TÁXI"

2010-11-28T14:24:00.001-02:00

A versão de 1999, no disco "Angel Hits e Amigos" foi a última gravação de Angélica para o sucesso "Vou de táxi", na companhia de Claudinho e Buchecha.

Confesso que não gosto muito dela, prefiro deliberadamente a original que, afinal, foi a que ouvi a minha infância inteira mas, a título de registro e curiosidade, valia a pena publicar e deixar o nosso especial ainda mais completo e recheado! O vídeo acima, de Henrique de Lara, traz fotos muito bonitas da apresentadora e merece, portanto, o seu play. ;-)

"VOU DE TÁXI" x "JOE LE TAXI"

2010-11-28T02:39:00.000-02:00

Essa versão, claro, você já conhecia. Mas e a versão original, você conhece? Pois é! O hit número um de Angélica era, na verdade, uma versão de uma música em francês, intitulada "Joe le taxi" (Joe, o taxista),"cantada" pela aspirante a modelo Vanessa Paradis. Engraçado notar como a voz das duas é bem parecida. O diferente mesmo fica por conta do teor da letra, bem diferente nos dois idiomas, como você pode conferir no vídeo logo abaixo, com a música original devidamente legendada:

ALFARRÁBIO MULTIMÍDIA: ANGÉLICA E SUA VERSÃO PARA "LINGER"

2010-11-28T02:31:00.000-02:00

Muitos consideram até "sacrilégio" a versão de Angélica para o sucesso "Linger", do The Cranberries mas, (podem me apedrejar!) eu gosto. Fazer o quê? Acho que a música combina com ela, embora eu não goste da letra em português - eu normalmente não gosto de versões em português de músicas estrangeiras.

Como o objetivo é garimpar algum material bacana da nossa musa de pintinha na perna, achei que não dava pra ficar de fora.

Não gosta? Não aperte o play, oras! =P

ALFARRÁBIO MULTIMÍDIA: ANGÉLICA NO FANTÁSTICO, EM 1989

2010-11-28T02:00:00.001-02:00

Babei nesse vídeo! Com excelente qualidade (considerando que é bem antigo!), podemos recordar um momento histórico da carreira de Angélica: a exibição do clipe "Vou de táxi", no Fantástico, em 1989. Reparem como, bem mais jovem, Angélica era ainda mais bonita com seus longos cabelos cacheados!=) O paralelo que tentaram criar com o filme "A Lagoa Azul", no clipe, ficou totalmente cafona mas, ainda assim, vale a pena conferir e, por que não, dar algumas boas risadas! ;-)

ANGÉLICA!

2010-11-28T01:56:00.000-02:00

E todos hão de convir, ao final dessa sessão de fotos no Túnel do Tempo que a loirinha da manchinha na perna só melhorou com o passar dos anos. Muito embora tenhamos de ser justos e admitir que Angélica SEMPRE foi uma menina muito bonita.
Eu a conheço e admiro desde criança. E embora os anos tenham me levado boa parte do encanto que nutria por ela, é verdadeiro dizer que o que lhe dediquei não muda, parmanece intacto como parte das minhas melhores lembranças infantis.
Em meados dos anos 80, assim como Xuxa, Angélica era uma "amiga virtual" com quem eu brincava todas as tardes pela TV. Adorava assistir ao seu Clube da Criança, na extinta TV Manchete e me deliciar com sua beleza, sua animação e (naquela época!) sua simpatia.
Hoje eu acho que Angélica perdeu muito desses atributos. É uma apresentadora de Tv competente, porém sem aquele "tcham" de outrora.
Vale lembrar seu outro grande êxito na Manchete: o Milk Shake, programa exibido sempre aos sábados e no qual a loirinha realmente demonstrava, com um talento incrível, todo seu potencial! Assim como acredito que a Xuxa jamais deveria ter abandonado o Planeta, afirmo que Angélica jamais deveria ter se afastado da fórmula incrível do Milk Shake.
Curioso pensar que a atual apresentadora do Vídeo Game (uma das, cabe lembrar) um dia já foi uma superpotência da programação infantil da telinha, à altura de Xuxa, Eliana e Mara Maravilha.
Linda, contudo, ela continua sendo.
E tenho por ela um carinho muito grande e minha eterna gratidão de 'baixinho' pelos momentos felizes que me proporcionou.
Justa homenagem à dona do "táxi" mais famoso do Brasil.

ESPECIAL ANGÉLICA NO ALFARRÁBIO!

2010-11-28T01:38:00.000-02:00

Comemorando o aniversário dessa apresentadora tão querida e respresentativa para a nossa saudosa infância 80, o Alfarrábio traz um especial com vários materiais incríveis da loirinha da manchinha na perna, prestando merecida homenagem à mamãe do Joaquim e do Benício!

Acompanhe de perto nossas postagens, pegando carona nesse "táxi" superdivertido rumo ao mundo encantado de ANGÉLICA!